<?xml version="1.0" encoding="windows-1251"?>
<rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom">
	<channel>
		<atom:link href="https://rokenrol.0pk.me/export.php?type=rss" rel="self" type="application/rss+xml" />
		<title>Мир рока и многой другой музыки...</title>
		<link>https://rokenrol.0pk.me/</link>
		<description>Мир рока и многой другой музыки...</description>
		<language>ru-ru</language>
		<lastBuildDate>Thu, 25 Dec 2008 12:54:57 +0300</lastBuildDate>
		<generator>MyBB/mybb.ru</generator>
		<item>
			<title>Биография участников &quot;Linkin Park&quot;</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=26#p26</link>
			<description>&lt;p&gt;В состав группы &amp;quot;Linkin Park&amp;quot; входят шесть участников...&lt;br /&gt;В состав одной из самых легендарных групп нашего времени – группу Linkin Park входит шесть человек. Это Брэд Делсон,&amp;#160; &amp;#160;Джозеф Хэн, Дэвид Фаррел, Майк Шинода, Честер Беннингтон и Роб Бурдон. Каждый из них внес значительный вклад в творчество и развитие группы. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Итак, начнем…&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Брэд Делсон – гитарист, родился в 1977 году 1-го декабря. Брэд получил образование в высшей школе (степень бакалавра) по специальности коммуникации. Сегодня он ведет свою ежемесячную колонку в журнале, которая предназначена для молодых, начинающих гитаристов. Как стало известно, Брэд является поклонником Бритни Спирс, а также он большой любитель поговорить по телефону. И не удивляйтесь, если на его автографе вы увидите три буквы В, это означает не что иное, как Big Bad Brad.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Следующий участник -&amp;#160; &amp;#160;Джозеф Хэн, родившийся так же, как и Брэд в 1977 году 15 марта. В группе он является ди-джеем, а, кроме того, выполняет сэмплирование. Джозеф отличается поразительной трудоспособностью, всего лишь за 3 года он успел снять 9 видеоклипов. Помимо своих музыкальных талантов он профессионально занимается режиссурой и уже скоро будет снят его первый фильм. Работу Джозефа можно увидеть во многих видеоклипах, спецэффектах для сериалов (Секретные материалы, Дюна).&amp;#160; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Девид Фаррел – бас-гитарист группы Linkin Park. Родился Дэвид 8 февраля 1977 года в Америке, штат Массачусетс. В своей музыкальной карьере он успел побывать в нескольких группах, среди которых выделяется «Tasty Snax». Одно время Фаррел выходил из состава Linkin Park, но, к счастью, вернулся в состав группы перед началом работы над &amp;quot;Crawling&amp;quot;.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Майк Шинода&amp;#160; - незаменимый человек в составе Linkin Park, он одновременно является и вокалистом, и гитаристом, играет на клавишах, также занимается сэмплированием. Родился Шинода в 1977 году 11 февраля, имеет художественное образование. Помимо постоянной работы с Linkin Park, Шинода имеет свою собственную студию – &amp;quot;Shinoda Imprint&amp;quot;, где ведется работа с группой Simplistic, продюсером которой он и является.&amp;#160; Кроме того, Майк продюсировал синглы &amp;quot;Hybrid Theory EP&amp;quot;, &amp;quot;Reanimation&amp;quot;, &amp;quot;It&#039;s Goin Down&amp;quot; для группы X-Ecutioners. Существует и его сольный проект под названием Fort Minor, над которым Шинода ведет работу в настоящее время. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ударник в группе Linkin Park – Роб Бурдон, который родился в 1979 году 20 января в Калифорнии. Мечта играть на ударных была у Роба с детства, она родилась после того, как он впервые услышал выступление группы&amp;#160; Aerosmith. С одиннадцати лет Роб начал играть, свои первые выступления он проводил на различных вечеринках, позже состоялся профессиональный дебют в клубе &amp;quot;The Roxy&amp;quot;. С тех пор прошло уже более 10 лет. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Вокалист – Честер Беннингтон, родился в 1976 году 20 марта. В детстве Честер увлекался различными музыкальными направлениями, но все же среди них преобладал хип-хоп. Беннингтон обладает не только вокальным талантом, помимо этого он прекрасный семьянин и отец, занимается дизайном одежды для компании Replicant. До того, как он начал работать с Linkin Park,&amp;#160; Честер участвовал и в других музыкальных проектах – &amp;quot;Grey Daze&amp;quot; и &amp;quot;Sean Dowdell and Friends&amp;quot;, в которой он был не только вокалистом, но так&amp;#160; же и продюсером.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Пежо 107: поиск в Москве пежо 807, фирма звоните и узнавайте; срочное изготовление печатей штампов &lt;a href=&quot;http://www.oldarbat.ru&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;http://www.oldarbat.ru&lt;/a&gt; срочное изготовление печатей штампов 491; И ещё професиональная установка натяжного потолка для Вас.; Здесь! Записи замечательного певца: валерий леонтьев милый друг - песни СССР. Вся жизнь Леонтьева!; виза в америку, визы казахстан сша; Русский фан-сайт 10 Years; Не включается комп? Скорая компьютерная помощь Москва на сайте Goldphone.ru; - А у них на каждой кастрюле такая таблица.; диваны для офиса; cheapest cialis online&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ещё о Честере Беннингтоне...&lt;br /&gt;Вокалист группы Linkin Park Честер Беннингтон, не только талантливый музыкант, но и без преувеличения – настоящий&amp;#160; кутюрье. Одежда – это его страсть. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Его дом полон самых разных «прикидов», для которых есть отдельная огромная гардеробная. По количеству обуви он может сравниться с Сарой Джессикой Паркер. Честер каждый раз долго выбирает одежду, которую наденет, придирчиво подбирая, подходит ли ремень к ботинкам и гармонируют ли носки с нижним бельем. В его «арсенале»&amp;#160; 50 пиджаков от его любимых лейблов — Armani, Cosa Nostra и т.д. и сотни аксессуаров.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Неудивительно, что в ближайшее время Беннингтон будет выпускать свою именную линию рок-н-ролльной одежды. Бренд будет носить название Ve’cel. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Первое время бренд будет состоять из футболок по цене от 45 до 80 долларов. Затем покупатели смогут оценить мужские пиджаки и куртки, а также кожаные изделия и аксессуары. Сам Честер позиционирует свой бренд как&amp;#160; одежду для обоих полов в возрасте от 15 до 40 лет, для тех, кому нравится панк-роковый стиль в одежде, и тех. кто ценит нетривиальный дизайн. Продукцию Ve’cel будет отличать высококачественная графика. Конечно, Честер Беннингтон участвует в разработке дизайна одежды для Ve’cel. Он проводит долгие часы в изучении дизайнов для одежды, несмотря на свой плотный гастрольный график и жизнь рок-звезды.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Несомненно, толпы фанатов ринутся покупать одежду от своего кумира, как только она появится в продаже. Нетрудно догадаться, что главной их мотивацией станет то, что это одежда от самого Беннингтона, то есть успех новой модной линии напрямую зависит от успехов Linkin Park. Хотя Честер все же надеется, что его бренд станет самодостаточным.&amp;#160; Ведь одежда весьма высокого качества.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Между тем Честер Беннингтон не упустит возможности прорекламировать свой продукт, надевая одежду своей марки на концертах.&amp;#160; С продвижением одежды проблем возникнуть не должно -&amp;#160; Linkin Park дают сотни интервью, их фото украшают обложки журналов, СМИ никогда не упускают возможности пообщаться с Беннингтоном. Так что наверняка&amp;#160; Ve’cel ждет отличный промоушн.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Thu, 25 Dec 2008 12:54:57 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=26#p26</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Преследовавшая солиста Linkin Park женщина отправлена в тюрьму</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=25#p25</link>
			<description>&lt;p&gt;Женщина, преследовавшая вокалиста группы Linkin Park Честера Беннингтона (Chester Bennington) и его супругу, приговорена к двум годам тюремного заключения, сообщает AP. &lt;br /&gt;Девон Тауншенд (Devon Townsend), сотрудница компании Sandia National Laboratories, признана виновной в использовании своего рабочего компьютера для получения незаконного доступа к частной информации о Беннингтоне и его жене Талинде. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Злоумышленница призналась, что завладела некоторыми семейными фото Беннингтонов, отслеживала их голосовые сообщения, а также выведала конфиденциальные данные о графике поездок солиста Linkin Park и пыталась их использовать для личной встречи с ним. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Кроме того, Тауншенд получила доступ к переписке юриста группы с представителем лейбла Warner Bros. Records и взломала электронный почтовый ящик Талинды Беннингтон, после чего звонила ей с угрозами. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Преступница будет отбывать наказание в тюрьме Финикса, где ей также будет оказана психиатрическая помощь.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Thu, 25 Dec 2008 12:50:23 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=25#p25</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Солист Linkin Park вернулся к жене</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=24#p24</link>
			<description>&lt;p&gt;12 апреля 2002 г.&lt;br /&gt;Сегодня можно с уверенностью сказать, что группа Linkin Park уже завоевала мир. Альбом “Hybrid Theory”, проданный на сегодняшний день тиражом более 5 млн. копий (!!!) стал бестселлером в итоговом чарте Billboard за 2001 год, а сами музыканты получили Грэмми за супер-хит “Crawling” в категории Best Hard Rock Performance. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Сегодня вокалист Chester Bennington вспоминает время, когда все было по-другому, и мало кто верил в успех группы. «Мы прошли через все возможные рекорд-компании, - вспоминает Честер. Мы были на более чем 40 прослушиваниях, прежде чем подписали контракт!» &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Когда пришло время принять важное решение насчет будущего группы, солист Linkin Park Честер Беннингтон пришел к своей жене с трогательной речью: «Дорогая, ты оставайся дома, плати по счетам и жди меня! Я вернусь, когда у нас все будет хорошо». Парадоксально, но факт!!! Группа Linkin Park действительно добилась огромного успеха, один только Grammy чего стоит! И счастливый Честер вернулся к не менее счастливой супруге. (WARNER / WWWRECORDS / FIRMA GRAMZAPISI NIKITIN)&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Thu, 25 Dec 2008 12:49:16 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=24#p24</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Cinderella</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=23#p23</link>
			<description>&lt;p&gt;Жанр: Rock&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Группа образована в 1983 году в Нью-Джерси, США.&lt;br /&gt;Том Кейфер - вокал, гитара&lt;br /&gt;Эрик Бриттингхэм - бас-гитара &lt;br /&gt;Майкл Келли Смит - гитара&lt;br /&gt;Тони Дестра - ударные&lt;br /&gt;Наделавший немало шума в конце 80-х хард-блюз квартет Cinderella успешно функционировал вплоть до начала 90-х годов (в 1985 году место Смита и Дестры заняли Джефф ЛаБар и Джоди Кортез), привлекая публику смешением стилистики Nazareth и Дженис Джоплин. Однако с наступлением гранджа Cinderella растеряли значительную часть своей аудитории и сегодня представляют собой, хоть и весьма опытную, но все же группу второго эшелона американского рока.&lt;br /&gt;По материалам сайта:http://www.rubricon.ru/&lt;br /&gt;Американская рок-группа. Образована в 1982 в Филадельфии, когда Tom Keifer (гитара, вокал) и Eric Brittingham (бас) решили играть вместе. Позже к ним присоединились Jeff Labar (лидер-гитара) и Fred Coury (ударные). Все они ранее были участниками различных малоизвестных групп. Сначала они играли в клубах Пенсильвании, оттачивая свое мастерство и пытаясь получить контракт со звукозаписывающими компаниями. За время клубных выступлений группа приобрела известность, став превосходной концертной командой. Музыкантов приметил Джон Бон Джови (Jon Bon Jovi) и обратил на них внимание шефов компании Mercury/Polygram. Первый альбом группы CINDERELLA Night Songs вышел в 1986. Том оказался очень плодовитым автором, песни которого легко запоминались. Альбом за шесть недель стал “золотым”, а чуть позже благодаря очень успешным синглам Nobody&#039;s Fool и Somebody Save Me — “платиновым”. В том же году они отправляются на гастроли в качестве разогрева вместе с BON JOVI. Группа становится все более известной. Помимо BON JOVI группа выступала с AC/DC, David Lee Roth и JUDAS PRIEST. В 1988 выходит второй альбом Long Cold Winter. Группа становится хэдлайнером, гастролируя по всему миру. В 1988 в Москве группа приняла участие в рок-шоу в компании с Оззи Осборном и BON JOVI. Третий альбом Heartbreak Station был не так прост для понимания, как предыдущие работы группы, и поэтому не имел такого шумного успеха. При его записи было использовано множество акустических и слайд-гитар, а также саксофон и в некоторых песнях целый оркестр. К тому же мода стала все сильнее склоняться в сторону музыки grunge, и глэм-роковые коллективы стали терять свои позиции на рынке. Отыграв очередное мировое турне, группа затихла, потому что произошли некоторые неприятные события: у Тома начались проблемы с горлом и он был вынужден некоторое время находиться под наблюдением врача, группу покинул Фред, его заменили на Kevin Valentine, который ушел при записи четвертого альбома и вместо него взяли Ray Brinker, скончалась мама Тома, и одна из лучших песен нового альбома Hard To Find The Words посвящена ей. Четвертый альбом группы Still Climbing получил хорошие отзывы критики и неплохо крутился на радио, что было очень символично, потому что CINDERELLA оставалась, пожалуй, единственной командой из становящихся все более далекими 80-х, которая чувствовала себя относительно уверенно по сравнению с POISON, SKID ROW, BON JOVI и многими другими, находившимися тогда в стадии полураспада. Но мода на эту музыку прошла, MTV не хотело больше крутить клипы CINDERELLA, а преданные поклонники не могли обеспечить высокий рейтинг группы в чартах. В 1995 после неудачных клубных выступлений CINDERELLA распалась. После этого Том начал работу над сольным альбомом, ему помогал Рэй. Джеф не упоминался в прессе вообще, а Фред продолжал играть концерты с различными коллективами. В 1996 группа в старом составе отыграла концерт-бенефис в Нью-Джерси и подготовила сборник своих лучших работ, записав новую песню. Их последний компакт Once Upon A... вышел в 1997.&lt;br /&gt;Эта американская группа из Филадельфии была сформирована в 1983 году Томом Кейфером (гитара, вокал) и Эриком Бриттингемом (бас) при участии Майкла Келли Смита (гитара) и Тони Дестра (ударные). Последние двое покинули состав банды в 1985 году и были заменены Джеффом ЛаБаром (экс-&amp;quot;White Foxx&amp;quot;) и Джоди Кортезом, соответственно. Смит позднее основал проект &amp;quot;Britny Fox&amp;quot;. Как-то на выступлении группы в одном из филадельфийских клубах ребят приметил Джон Бон Джови и команда ему так понравилась, что он порекомендовал компании &amp;quot;Polygram records&amp;quot; подписать контракт с &amp;quot;Синдереллой&amp;quot;. Вскоре после записи первого альбома Кортеза сменил Фред Коури. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;На &amp;quot;Night songs&amp;quot; сразу же проявились незаурядные способности Кейфера как талантливого автора композиций. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Чем-то смахивающий на &amp;quot;AC/DC&amp;quot; и &amp;quot;Aerosmith&amp;quot; стиль группы плюс хрипловатый вокал Тома оказались довольно-таки популярными, и их композиция &amp;quot;Nobody&#039;s Fool&amp;quot; достигла тринадцатой строчки в американских чартах, а сам дебютный альбом вскарабкался на третье место. На втором диске &amp;quot;Long Cold Winter&amp;quot; уже присутствовал более индивидуальный саунд. &amp;quot;Синдерелла&amp;quot; исполняла оригинальный блюз-рок, идеально сочетавшийся с хриплыми интонациями Кейфера. Особенным успехом пользовались такие песни, как &amp;quot;Gypsy road&amp;quot;, &amp;quot;Don&#039;t know what you got (Till it&#039;s gone)&amp;quot; (штатовский № 12 в сентябре 1988-го) и &amp;quot;Coming home&amp;quot;. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;На третьем альбоме &amp;quot;Heartbreak station&amp;quot; группа использовала элементы ритм-энд-блюза, которые придали альбому схожесть с &amp;quot;Rolling stones&amp;quot;. Этот диск был менее успешным, чем предыдущие, хотя композиция &amp;quot;Shelter Me&amp;quot; с него попала в американский Топ 40. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Фред Коури ушел в &amp;quot;Arcade&amp;quot; и на временную подмену ему был взят экс-ударник из &amp;quot;Shadow king&amp;quot; Кевин Валентайн. Кейфер же поимел проблемы с голосовыми связками. Короче, вся эта бодяга потребовала длительного перерыва перед тем, как группа смогла приступить к записи нового альбома. Вышедший в 1994 году диск &amp;quot;Still climbing&amp;quot; оказался удачным возвращением группы к музыкальной деятельности, так как он был исполнен в стиле &amp;quot;Long cold winter&amp;quot;. Барабанил на нем Кенни Ааронофф - ударник Джона Мелленкампа. &amp;quot;Cinderella&amp;quot; же в это время подыскивала себе нового ударника по Интернету. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В конце концов, им вроде бы это удалось. Новым членом их группы стал Кевин Конвей. &lt;br /&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;a href=&quot;http://hardrockcafe.narod.ru/&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;http://hardrockcafe.narod.ru/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Группа образована в 1983 году в США.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Наделавший немало шума в конце 80-х хард-блюз-квартет Cinderella успешно функционировал вплоть до начала 90-х годов (в 1985 году место Смита и Дестры заняли Джефф Ла Бар и Джоди Кортез), привлекая публику смешением стилистики Nazareth и Дженис Джоплин. Однако с наступлением гранджа Cinderella растеряли значительную часть своей аудитории и сегодня представляют собой, хоть и весьма опытную, но все же группу второго эшелона американского рока.&lt;br /&gt;(Инфо&amp;#160; &lt;a href=&quot;http://www.zvezdi.ru/groups/b838.htm&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;http://www.zvezdi.ru/groups/b838.htm&lt;/a&gt; )&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:39:04 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=23#p23</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Биография Cinderella</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=22#p22</link>
			<description>&lt;p&gt;При подготовке биографии Cinderella были использованы материалы с сайта &lt;a href=&quot;http://www.homecoll.ru/&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;http://www.homecoll.ru/&lt;/a&gt; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;--------------------------------------------------------------------------------&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Американская рок-группа. Образована в 1982 в Филадельфии, когда Tom Keifer (гитара, вокал) и Eric Brittingham (бас) решили играть вместе. Позже к ним присоединились Jeff Labar (лидер-гитара) и Fred Coury (ударные). Все они ранее были участниками различных малоизвестных групп. Сначала они играли в клубах Пенсильвании, оттачивая свое мастерство и пытаясь получить контракт со звукозаписывающими компаниями. За время клубных выступлений группа приобрела известность, став превосходной концертной командой.&lt;br /&gt;Музыкантов приметил Джон Бон Джови (Jon Bon Jovi) и обратил на них внимание шефов компании Mercury/Polygram. Первый альбом группы CINDERELLA Night Songs вышел в 1986. Том оказался очень плодовитым автором, песни которого легко запоминались. Альбом за шесть недель стал “золотым”, а чуть позже благодаря очень успешным синглам Nobody&#039;s Fool и Somebody Save Me — “платиновым”. В том же году они отправляются на гастроли в качестве разогрева вместе с BON JOVI. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Группа становится все более известной. Помимо BON JOVI группа выступала с AC/DC, David Lee Roth и JUDAS PRIEST. В 1988 выходит второй альбом Long Cold Winter. Группа становится хэдлайнером, гастролируя по всему миру. В 1988 в Москве группа приняла участие в рок-шоу в компании с Оззи Осборном и BON JOVI. Третий альбом Heartbreak Station был не так прост для понимания, как предыдущие работы группы, и поэтому не имел такого шумного успеха. При его записи было использовано множество акустических и слайд-гитар, а также саксофон и в некоторых песнях целый оркестр. К тому же мода стала все сильнее склоняться в сторону музыки grunge, и глэм-роковые коллективы стали терять свои позиции на рынке. Отыграв очередное мировое турне, группа затихла, потому что произошли некоторые неприятные события: у Тома начались проблемы с горлом и он был вынужден некоторое время находиться под наблюдением врача, группу покинул Фред, его заменили на Kevin Valentine, который ушел при записи четвертого альбома и вместо него взяли Ray Brinker, скончалась мама Тома, и одна из лучших песен нового альбома Hard To Find The Words посвящена ей.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Четвертый альбом группы Still Climbing получил хорошие отзывы критики и неплохо крутился на радио, что было очень символично, потому что CINDERELLA оставалась, пожалуй, единственной командой из становящихся все более далекими 80-х, которая чувствовала себя относительно уверенно по сравнению с POISON, SKID ROW, BON JOVI и многими другими, находившимися тогда в стадии полураспада. Но мода на эту музыку прошла, MTV не хотело больше крутить клипы CINDERELLA, а преданные поклонники не могли обеспечить высокий рейтинг группы в чартах. В 1995 после неудачных клубных выступлений CINDERELLA распалась. После этого Том начал работу над сольным альбомом, ему помогал Рэй. Джеф не упоминался в прессе вообще, а Фред продолжал играть концерты с различными коллективами. В 1996 группа в старом составе отыграла концерт-бенефис в Нью-Джерси и подготовила сборник своих лучших работ, записав новую песню. Их последний компакт Once Upon A... вышел в 1997.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:37:21 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=22#p22</guid>
		</item>
		<item>
			<title>СИНДЕРЕЛЛА (Cinderella)</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=21#p21</link>
			<description>&lt;p&gt;СИНДЕРЕЛЛА (Cinderella), американская глэм- и&amp;amp;nbsp;хард-н-хэви-группа. Образована в 1982 в Филадельфии, когда Том Кифер&amp;amp;nbsp;(Tom Keifer) (гитара, вокал) и Эрик Бриттингем&amp;amp;nbsp;(Eric Brittingham) (бас) решили играть вместе. &amp;lt;br /&amp;gt;&lt;br /&gt;Позже к ним присоединились Джефф Лабар&amp;amp;nbsp;(Jeff Labar) (лидер-гитара) и Фред Кури&amp;amp;nbsp;(Fred Coury) (ударные). Все они ранее были участниками различных малоизвестных групп. Сначала они играли в клубах Пенсильвании, оттачивая свое мастерство и пытаясь получить контракт со звукозаписывающими компаниями. За время клубных выступлений группа приобрела известность, став превосходной концертной командой. Музыкантов приметил Джон Бон Джови&amp;amp;nbsp;(Jon Bon Jovi) и обратил на них внимание шефов компании Mercury/Polygram.Первый альбом группы CINDERELLA Night Songs вышел в 1986. Том оказался очень плодовитым автором, песни которого легко запоминались. Альбом за шесть недель стал «золотым», а чуть позже благодаря очень успешным синглам Nobody&#039;s Fool и Somebody Save Me — «платиновым». В том же году они отправляются на гастроли в качестве разогрева вместе с BON JOVI. Группа становится все более известной. Помимо BON JOVI группа выступала с AC/DC,&amp;amp;nbsp;Дэвидом Ли Ротом&amp;amp;nbsp;и JUDAS PRIEST. В 1988 выходит второй альбом Long Cold Winter.&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;br /&gt;Группа становится хэдлайнером, гастролируя по всему миру. В 1989 в Москве группа приняла участие в рок-шоу в компании с Оззи Осборном&amp;amp;nbsp;и BON JOVI. Третий альбом Heartbreak Station был не так прост для понимания, как предыдущие работы группы, и поэтому не имел такого шумного успеха. При его записи было использовано множество акустических и слайд-гитар, а также саксофон и в некоторых песнях целый оркестр.&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;br /&gt;В начале 1990-х гг.&amp;amp;nbsp;мода стала все сильнее склоняться в сторону музыки гранж, и глэм-роковые&amp;amp;nbsp;коллективы стали терять свои позиции на рынке. Отыграв очередное мировое турне, группа затихла, потому что произошли некоторые неприятные события: у Тома начались проблемы с горлом и он был вынужден некоторое время находиться под наблюдением врача. Тем временм группу покинул Фред, и&amp;amp;nbsp;его заменили на Кевина Валентайна&amp;amp;nbsp;(Kevin Valentine), который в свою очередь&amp;amp;nbsp;ушел&amp;amp;nbsp;во время&amp;amp;nbsp;записи четвертого альбома, и вместо него взяли Рея Бринкера&amp;amp;nbsp;(Ray Brinker). Во время работы над альбомом&amp;amp;nbsp;скончалась мама Тома, и одна из лучших песен новой работы&amp;amp;nbsp;Hard To Find The Words посвящена ей.&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;br /&gt;Четвертый альбом группы Still Climbing получил хорошие отзывы критики и неплохо крутился на радио, что было очень символично, потому что CINDERELLA оставалась, пожалуй, единственной командой из становящихся все более далекими 1980-х, которая чувствовала себя относительно уверенно по сравнению с POISON, SKID ROW, BON JOVI и многими другими, находившимися тогда в стадии полураспада. Но мода на эту музыку прошла, MTV не хотело больше крутить клипы CINDERELLA, а преданные поклонники не могли обеспечить высокий рейтинг группы в чартах. В 1995 после неудачных клубных выступлений CINDERELLA распалась.&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;br /&gt;После этого Том начал работу над сольным альбомом, ему помогал Рэй. Джеф не упоминался в прессе вообще, а Фред продолжал играть концерты с различными коллективами. В 1996 группа в старом составе отыграла концерт-бенефис в Нью-Джерси и подготовила сборник своих лучших работ, записав новую песню. В 1997 вышел их компакт Once Upon A... .&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;br /&gt;&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;br /&gt;&amp;amp;nbsp;Дискография:&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;br /&gt;Night Songs (1986)Long Cold Winter (1988)Heartbreak Station (1990)Still Climbing (1994)Once Upon A... (1997)Cinderella LiveLive At The Key ClubИсточник: &lt;a href=&quot;http://music.km.ru/&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;http://music.km.ru/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Жанр: Rock&lt;br /&gt;Группа образована в 1983 году в Нью-Джерси, США.&lt;br /&gt;Том Кейфер - вокал, гитара&lt;br /&gt;Эрик Бриттингхэм - бас-гитара &lt;br /&gt;Майкл Келли Смит - гитара&lt;br /&gt;Тони Дестра - ударные&lt;br /&gt;Наделавший немало шума в конце 80-х хард-блюз квартет Cinderella успешно функционировал вплоть до начала 90-х годов (в 1985 году место Смита и Дестры заняли Джефф ЛаБар и Джоди Кортез), привлекая публику смешением стилистики Nazareth и Дженис Джоплин. Однако с наступлением гранджа Cinderella растеряли значительную часть своей аудитории и сегодня представляют собой, хоть и весьма опытную, но все же группу второго эшелона американского рока.&lt;br /&gt;По материалам сайта:http://www.rubricon.ru/&lt;br /&gt;Американская рок-группа. Образована в 1982 в Филадельфии, когда Tom Keifer (гитара, вокал) и Eric Brittingham (бас) решили играть вместе. Позже к ним присоединились Jeff Labar (лидер-гитара) и Fred Coury (ударные). Все они ранее были участниками различных малоизвестных групп. Сначала они играли в клубах Пенсильвании, оттачивая свое мастерство и пытаясь получить контракт со звукозаписывающими компаниями. За время клубных выступлений группа приобрела известность, став превосходной концертной командой. Музыкантов приметил Джон Бон Джови (Jon Bon Jovi) и обратил на них внимание шефов компании Mercury/Polygram. Первый альбом группы CINDERELLA Night Songs вышел в 1986. Том оказался очень плодовитым автором, песни которого легко запоминались. Альбом за шесть недель стал “золотым”, а чуть позже благодаря очень успешным синглам Nobody&#039;s Fool и Somebody Save Me — “платиновым”. В том же году они отправляются на гастроли в качестве разогрева вместе с BON JOVI. Группа становится все более известной. Помимо BON JOVI группа выступала с AC/DC, David Lee Roth и JUDAS PRIEST. В 1988 выходит второй альбом Long Cold Winter. Группа становится хэдлайнером, гастролируя по всему миру. В 1988 в Москве группа приняла участие в рок-шоу в компании с Оззи Осборном и BON JOVI. Третий альбом Heartbreak Station был не так прост для понимания, как предыдущие работы группы, и поэтому не имел такого шумного успеха. При его записи было использовано множество акустических и слайд-гитар, а также саксофон и в некоторых песнях целый оркестр. К тому же мода стала все сильнее склоняться в сторону музыки grunge, и глэм-роковые коллективы стали терять свои позиции на рынке. Отыграв очередное мировое турне, группа затихла, потому что произошли некоторые неприятные события: у Тома начались проблемы с горлом и он был вынужден некоторое время находиться под наблюдением врача, группу покинул Фред, его заменили на Kevin Valentine, который ушел при записи четвертого альбома и вместо него взяли Ray Brinker, скончалась мама Тома, и одна из лучших песен нового альбома Hard To Find The Words посвящена ей. Четвертый альбом группы Still Climbing получил хорошие отзывы критики и неплохо крутился на радио, что было очень символично, потому что CINDERELLA оставалась, пожалуй, единственной командой из становящихся все более далекими 80-х, которая чувствовала себя относительно уверенно по сравнению с POISON, SKID ROW, BON JOVI и многими другими, находившимися тогда в стадии полураспада. Но мода на эту музыку прошла, MTV не хотело больше крутить клипы CINDERELLA, а преданные поклонники не могли обеспечить высокий рейтинг группы в чартах. В 1995 после неудачных клубных выступлений CINDERELLA распалась. После этого Том начал работу над сольным альбомом, ему помогал Рэй. Джеф не упоминался в прессе вообще, а Фред продолжал играть концерты с различными коллективами. В 1996 группа в старом составе отыграла концерт-бенефис в Нью-Джерси и подготовила сборник своих лучших работ, записав новую песню. Их последний компакт Once Upon A... вышел в 1997.&lt;br /&gt;Эта американская группа из Филадельфии была сформирована в 1983 году Томом Кейфером (гитара, вокал) и Эриком Бриттингемом (бас) при участии Майкла Келли Смита (гитара) и Тони Дестра (ударные). Последние двое покинули состав банды в 1985 году и были заменены Джеффом ЛаБаром (экс-&amp;quot;White Foxx&amp;quot;) и Джоди Кортезом, соответственно. Смит позднее основал проект &amp;quot;Britny Fox&amp;quot;. Как-то на выступлении группы в одном из филадельфийских клубах ребят приметил Джон Бон Джови и команда ему так понравилась, что он порекомендовал компании &amp;quot;Polygram records&amp;quot; подписать контракт с &amp;quot;Синдереллой&amp;quot;. Вскоре после записи первого альбома Кортеза сменил Фред Коури. &lt;br /&gt;На &amp;quot;Night songs&amp;quot; сразу же проявились незаурядные способности Кейфера как талантливого автора композиций. &lt;br /&gt;Чем-то смахивающий на &amp;quot;AC/DC&amp;quot; и &amp;quot;Aerosmith&amp;quot; стиль группы плюс хрипловатый вокал Тома оказались довольно-таки популярными, и их композиция &amp;quot;Nobody&#039;s Fool&amp;quot; достигла тринадцатой строчки в американских чартах, а сам дебютный альбом вскарабкался на третье место. На втором диске &amp;quot;Long Cold Winter&amp;quot; уже присутствовал более индивидуальный саунд. &amp;quot;Синдерелла&amp;quot; исполняла оригинальный блюз-рок, идеально сочетавшийся с хриплыми интонациями Кейфера. Особенным успехом пользовались такие песни, как &amp;quot;Gypsy road&amp;quot;, &amp;quot;Don&#039;t know what you got (Till it&#039;s gone)&amp;quot; (штатовский № 12 в сентябре 1988-го) и &amp;quot;Coming home&amp;quot;. &lt;br /&gt;На третьем альбоме &amp;quot;Heartbreak station&amp;quot; группа использовала элементы ритм-энд-блюза, которые придали альбому схожесть с &amp;quot;Rolling stones&amp;quot;. Этот диск был менее успешным, чем предыдущие, хотя композиция &amp;quot;Shelter Me&amp;quot; с него попала в американский Топ 40. &lt;br /&gt;Фред Коури ушел в &amp;quot;Arcade&amp;quot; и на временную подмену ему был взят экс-ударник из &amp;quot;Shadow king&amp;quot; Кевин Валентайн. Кейфер же поимел проблемы с голосовыми связками. Короче, вся эта бодяга потребовала длительного перерыва перед тем, как группа смогла приступить к записи нового альбома. Вышедший в 1994 году диск &amp;quot;Still climbing&amp;quot; оказался удачным возвращением группы к музыкальной деятельности, так как он был исполнен в стиле &amp;quot;Long cold winter&amp;quot;. Барабанил на нем Кенни Ааронофф - ударник Джона Мелленкампа. &amp;quot;Cinderella&amp;quot; же в это время подыскивала себе нового ударника по Интернету. &lt;br /&gt;В конце концов, им вроде бы это удалось. Новым членом их группы стал Кевин Конвей. &lt;br /&gt;Песня: Nobodys Fool&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;I count the falling tears&lt;br /&gt;That fall bevor my eyes&lt;br /&gt;Seems like a thousand years&lt;br /&gt;Since we broke the ties&lt;br /&gt;I call you on the phone&lt;br /&gt;But I never get a rise&lt;br /&gt;So sit there all alone&lt;br /&gt;It&#039;s time you realize&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;I&#039;m not your fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;br /&gt;I&#039;m no fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;You take your road&lt;br /&gt;I&#039;ll take mine&lt;br /&gt;The paths have both been beat&lt;br /&gt;Searchin&#039; for change of pace&lt;br /&gt;Life needs to be sweetened&lt;br /&gt;I sang my heart out just to mak ea dime&lt;br /&gt;With taht dime I bought you love&lt;br /&gt;But now I&#039;ve changed my mind&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;I&#039;m not your fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;br /&gt;I&#039;m no fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;br /&gt;Nobodys fool (2x)&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;I&#039;m no fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;br /&gt;Nobodys fool&lt;br /&gt;I count the falling tears&lt;br /&gt;That fall before my eyes&lt;br /&gt;Seems like a thousand years&lt;br /&gt;Since we broke the ties&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;I&#039;m no foolTom Keifer - гитара, вокал &lt;br /&gt;Eric Brittingham - бас &lt;br /&gt;Jeff LaBar - гитара &lt;br /&gt;Kevin Conway - ударные &lt;br /&gt;Дискография &lt;br /&gt;Night Songs - 1986 &lt;br /&gt;Long Cold Winter - 1988 &lt;br /&gt;Heartbreak Station - 1990 &lt;br /&gt;Still Climbing - 1994 &lt;br /&gt;Once Upon A... - 1997 &lt;br /&gt;Live At The Key Club - 1999&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:24:19 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=21#p21</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Об исполнителе Cinderella</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=20#p20</link>
			<description>&lt;p&gt;Американская рок-группа. Образована в 1982 в Филадельфии, когда Tom Keifer (гитара, вокал) и Eric Brittingham (бас) решили играть вместе. Позже к ним присоединились Jeff Labar (лидер-гитара) и Fred Coury (ударные). Все они ранее были участниками различных малоизвестных групп. Сначала они играли в клубах Пенсильвании, оттачивая свое мастерство и пытаясь получить контракт со звукозаписывающими компаниями. За время клубных выступлений группа приобрела известность, став превосходной концертной командой. Музыкантов приметил Джон Бон Джови (Jon Bon Jovi) и обратил на них внимание шефов компании Mercury/Polygram. Первый альбом группы CINDERELLA Night Songs вышел в 1986. Том оказался очень плодовитым автором, песни которого легко запоминались. Альбом за шесть недель стал “золотым”, а чуть позже благодаря очень успешным синглам Nobody&#039;s Fool и Somebody Save Me — “платиновым”. В том же году они отправляются на гастроли в качестве разогрева вместе с BON JOVI. Группа становится все более известной. Помимо BON JOVI группа выступала с AC/DC, David Lee Roth и JUDAS PRIEST. В 1988 выходит второй альбом Long Cold Winter. Группа становится хэдлайнером, гастролируя по всему миру. В 1988 в Москве группа приняла участие в рок-шоу в компании с Оззи Осборном и BON JOVI. Третий альбом Heartbreak Station был не так прост для понимания, как предыдущие работы группы, и поэтому не имел такого шумного успеха. При его записи было использовано множество акустических и слайд-гитар, а также саксофон и в некоторых песнях целый оркестр. К тому же мода стала все сильнее склоняться в сторону музыки grunge, и глэм-роковые коллективы стали терять свои позиции на рынке. Отыграв очередное мировое турне, группа затихла, потому что произошли некоторые неприятные события: у Тома начались проблемы с горлом и он был вынужден некоторое время находиться под наблюдением врача, группу покинул Фред, его заменили на Kevin Valentine, который ушел при записи четвертого альбома и вместо него взяли Ray Brinker, скончалась мама Тома, и одна из лучших песен нового альбома Hard To Find The Words посвящена ей. Четвертый альбом группы Still Climbing получил хорошие отзывы критики и неплохо крутился на радио, что было очень символично, потому что CINDERELLA оставалась, пожалуй, единственной командой из становящихся все более далекими 80-х, которая чувствовала себя относительно уверенно по сравнению с POISON, SKID ROW, BON JOVI и многими другими, находившимися тогда в стадии полураспада. Но мода на эту музыку прошла, MTV не хотело больше крутить клипы CINDERELLA, а преданные поклонники не могли обеспечить высокий рейтинг группы в чартах. В 1995 после неудачных клубных выступлений CINDERELLA распалась. После этого Том начал работу над сольным альбомом, ему помогал Рэй. Джеф не упоминался в прессе вообще, а Фред продолжал играть концерты с различными коллективами. В 1996 группа в старом составе отыграла концерт-бенефис в Нью-Джерси и подготовила сборник своих лучших работ, записав новую песню. Их последний компакт Once Upon A... вышел в 1997.&lt;br /&gt;As I was walking down a&lt;br /&gt;path in the woods one day I&lt;br /&gt;came across a vision that caught my eye&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;There was a lady standing&lt;br /&gt;right there beside a well, and I heard her whisper&lt;br /&gt;what you wish for you can have&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Then the vision went away&lt;br /&gt;I thought that I had lost her&lt;br /&gt;The girl I had been waiting for&lt;br /&gt;I can&#039;t believe I just saw her&lt;br /&gt;She is the finest thing, I ever could imagine&lt;br /&gt;Now I want her next to me, cause I want, cause I want more&lt;br /&gt;Whoahhhh&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Come to me my Cinderella &lt;br /&gt;Straight to my wishing well and&lt;br /&gt;You&#039;re the one I&#039;ll always cherish&lt;br /&gt;I ya ya ya ya ya&lt;br /&gt;Come to me my Cinderella&lt;br /&gt;Straight to my wishing well and&lt;br /&gt;You&#039;re the one I&#039;ll love forever&lt;br /&gt;I ya ya ya ya ya &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;She is a gentle flower, she is the sun and rain and&lt;br /&gt;She could be the reason for my joy and my pain&lt;br /&gt;The first thing I see each morning, the last thing I see at night&lt;br /&gt;You know if I could have all that&lt;br /&gt;That&#039;s all I wish for in my life&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Why did she have to go&lt;br /&gt;What do I say to find her&lt;br /&gt;This girl is the only one&lt;br /&gt;I cannot deny her&lt;br /&gt;She&#039;s making love to my mind&lt;br /&gt;And I can&#039;t forget this feeling&lt;br /&gt;It&#039;s her voice that&#039;s calling&lt;br /&gt;It&#039;s her voice I need&lt;br /&gt;Whoahhh&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Come to my my Cinderella&lt;br /&gt;Straight to my wishing well and&lt;br /&gt;You&#039;re the one I&#039;ll always cherish&lt;br /&gt;I ya ya ya ya ya&lt;br /&gt;Come to my my Cinderella&lt;br /&gt;Straight to my wishing well&lt;br /&gt;You&#039;re the one I&#039;ll love forever&lt;br /&gt;I ya ya ya ya ya&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ohhh Cinderella&lt;br /&gt;Ohhh Cinderella&lt;br /&gt;Ohhh Cinderella&lt;br /&gt;You&#039;re all that I want&lt;br /&gt;You&#039;re all that I need&lt;br /&gt;Come back to me now&lt;br /&gt;Cinderella&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Come to me my Cinderella&lt;br /&gt;Straight to my wishing well and&lt;br /&gt;You&#039;re the one I&#039;ll always cherish&lt;br /&gt;I ya ya ya ya ya&lt;br /&gt;Come to me my Cinderella&lt;br /&gt;Straight to my wishing well&lt;br /&gt;You&#039;re the one I&#039;ll love forever&lt;br /&gt;I ya ya ya ya ya &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;[Repeat] Жанр: Rock&lt;br /&gt;Группа образована в 1983 году в Нью-Джерси, США.&lt;br /&gt;Том Кейфер - вокал, гитара&lt;br /&gt;Эрик Бриттингхэм - бас-гитара &lt;br /&gt;Майкл Келли Смит - гитара&lt;br /&gt;Тони Дестра - ударные&lt;br /&gt;Наделавший немало шума в конце 80-х хард-блюз квартет Cinderella успешно функционировал вплоть до начала 90-х годов (в 1985 году место Смита и Дестры заняли Джефф ЛаБар и Джоди Кортез), привлекая публику смешением стилистики Nazareth и Дженис Джоплин. Однако с наступлением гранджа Cinderella растеряли значительную часть своей аудитории и сегодня представляют собой, хоть и весьма опытную, но все же группу второго эшелона американского рока.&lt;br /&gt;По материалам сайта:http://www.rubricon.ru/&lt;br /&gt;Американская рок-группа. Образована в 1982 в Филадельфии, когда Tom Keifer (гитара, вокал) и Eric Brittingham (бас) решили играть вместе. Позже к ним присоединились Jeff Labar (лидер-гитара) и Fred Coury (ударные). Все они ранее были участниками различных малоизвестных групп. Сначала они играли в клубах Пенсильвании, оттачивая свое мастерство и пытаясь получить контракт со звукозаписывающими компаниями. За время клубных выступлений группа приобрела известность, став превосходной концертной командой. Музыкантов приметил Джон Бон Джови (Jon Bon Jovi) и обратил на них внимание шефов компании Mercury/Polygram. Первый альбом группы CINDERELLA Night Songs вышел в 1986. Том оказался очень плодовитым автором, песни которого легко запоминались. Альбом за шесть недель стал “золотым”, а чуть позже благодаря очень успешным синглам Nobody&#039;s Fool и Somebody Save Me — “платиновым”. В том же году они отправляются на гастроли в качестве разогрева вместе с BON JOVI. Группа становится все более известной. Помимо BON JOVI группа выступала с AC/DC, David Lee Roth и JUDAS PRIEST. В 1988 выходит второй альбом Long Cold Winter. Группа становится хэдлайнером, гастролируя по всему миру. В 1988 в Москве группа приняла участие в рок-шоу в компании с Оззи Осборном и BON JOVI. Третий альбом Heartbreak Station был не так прост для понимания, как предыдущие работы группы, и поэтому не имел такого шумного успеха. При его записи было использовано множество акустических и слайд-гитар, а также саксофон и в некоторых песнях целый оркестр. К тому же мода стала все сильнее склоняться в сторону музыки grunge, и глэм-роковые коллективы стали терять свои позиции на рынке. Отыграв очередное мировое турне, группа затихла, потому что произошли некоторые неприятные события: у Тома начались проблемы с горлом и он был вынужден некоторое время находиться под наблюдением врача, группу покинул Фред, его заменили на Kevin Valentine, который ушел при записи четвертого альбома и вместо него взяли Ray Brinker, скончалась мама Тома, и одна из лучших песен нового альбома Hard To Find The Words посвящена ей. Четвертый альбом группы Still Climbing получил хорошие отзывы критики и неплохо крутился на радио, что было очень символично, потому что CINDERELLA оставалась, пожалуй, единственной командой из становящихся все более далекими 80-х, которая чувствовала себя относительно уверенно по сравнению с POISON, SKID ROW, BON JOVI и многими другими, находившимися тогда в стадии полураспада. Но мода на эту музыку прошла, MTV не хотело больше крутить клипы CINDERELLA, а преданные поклонники не могли обеспечить высокий рейтинг группы в чартах. В 1995 после неудачных клубных выступлений CINDERELLA распалась. После этого Том начал работу над сольным альбомом, ему помогал Рэй. Джеф не упоминался в прессе вообще, а Фред продолжал играть концерты с различными коллективами. В 1996 группа в старом составе отыграла концерт-бенефис в Нью-Джерси и подготовила сборник своих лучших работ, записав новую песню. Их последний компакт Once Upon A... вышел в 1997.&lt;br /&gt;Эта американская группа из Филадельфии была сформирована в 1983 году Томом Кейфером (гитара, вокал) и Эриком Бриттингемом (бас) при участии Майкла Келли Смита (гитара) и Тони Дестра (ударные). Последние двое покинули состав банды в 1985 году и были заменены Джеффом ЛаБаром (экс-&amp;quot;White Foxx&amp;quot;) и Джоди Кортезом, соответственно. Смит позднее основал проект &amp;quot;Britny Fox&amp;quot;. Как-то на выступлении группы в одном из филадельфийских клубах ребят приметил Джон Бон Джови и команда ему так понравилась, что он порекомендовал компании &amp;quot;Polygram records&amp;quot; подписать контракт с &amp;quot;Синдереллой&amp;quot;. Вскоре после записи первого альбома Кортеза сменил Фред Коури. &lt;br /&gt;На &amp;quot;Night songs&amp;quot; сразу же проявились незаурядные способности Кейфера как талантливого автора композиций. &lt;br /&gt;Чем-то смахивающий на &amp;quot;AC/DC&amp;quot; и &amp;quot;Aerosmith&amp;quot; стиль группы плюс хрипловатый вокал Тома оказались довольно-таки популярными, и их композиция &amp;quot;Nobody&#039;s Fool&amp;quot; достигла тринадцатой строчки в американских чартах, а сам дебютный альбом вскарабкался на третье место. На втором диске &amp;quot;Long Cold Winter&amp;quot; уже присутствовал более индивидуальный саунд. &amp;quot;Синдерелла&amp;quot; исполняла оригинальный блюз-рок, идеально сочетавшийся с хриплыми интонациями Кейфера. Особенным успехом пользовались такие песни, как &amp;quot;Gypsy road&amp;quot;, &amp;quot;Don&#039;t know what you got (Till it&#039;s gone)&amp;quot; (штатовский № 12 в сентябре 1988-го) и &amp;quot;Coming home&amp;quot;. &lt;br /&gt;На третьем альбоме &amp;quot;Heartbreak station&amp;quot; группа использовала элементы ритм-энд-блюза, которые придали альбому схожесть с &amp;quot;Rolling stones&amp;quot;. Этот диск был менее успешным, чем предыдущие, хотя композиция &amp;quot;Shelter Me&amp;quot; с него попала в американский Топ 40. &lt;br /&gt;Фред Коури ушел в &amp;quot;Arcade&amp;quot; и на временную подмену ему был взят экс-ударник из &amp;quot;Shadow king&amp;quot; Кевин Валентайн. Кейфер же поимел проблемы с голосовыми связками. Короче, вся эта бодяга потребовала длительного перерыва перед тем, как группа смогла приступить к записи нового альбома. Вышедший в 1994 году диск &amp;quot;Still climbing&amp;quot; оказался удачным возвращением группы к музыкальной деятельности, так как он был исполнен в стиле &amp;quot;Long cold winter&amp;quot;. Барабанил на нем Кенни Ааронофф - ударник Джона Мелленкампа. &amp;quot;Cinderella&amp;quot; же в это время подыскивала себе нового ударника по Интернету. &lt;br /&gt;В конце концов, им вроде бы это удалось. Новым членом их группы стал Кевин Конвей. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;a href=&quot;http://hardrockcafe.narod.ru/&quot; rel=&quot;nofollow&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;http://hardrockcafe.narod.ru/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Группа образована в 1983 году в США.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Наделавший немало шума в конце 80-х хард-блюз-квартет Cinderella успешно функционировал вплоть до начала 90-х годов (в 1985 году место Смита и Дестры заняли Джефф Ла Бар и Джоди Кортез), привлекая публику смешением стилистики Nazareth и Дженис Джоплин. Однако с наступлением гранджа Cinderella растеряли значительную часть своей аудитории и сегодня представляют собой, хоть и весьма опытную, но все же группу второго эшелона американского рока.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:22:45 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=20#p20</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Обсуждаем творчество группы.</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=19#p19</link>
			<description>&lt;p&gt;Пишем то,что думаем и обсуждаем о группе&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:20:51 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=19#p19</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Обсуждаем творчество группы.</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=18#p18</link>
			<description>&lt;p&gt;Пишем то,что думаем и обсуждаем о группе&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:17:08 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=18#p18</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Обсуждаем творчество группы.</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=17#p17</link>
			<description>&lt;p&gt;Пишем то,что думаем и обсуждаем о группе&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:15:31 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=17#p17</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Обсуждаем творчество группы.</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=16#p16</link>
			<description>&lt;p&gt;Пишем то,что думаем и обсуждаем о группе&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:12:20 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=16#p16</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Обсуждаем творчество группы.</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=15#p15</link>
			<description>&lt;p&gt;Пишем то,что думаем и обсуждаем о группе&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:10:32 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=15#p15</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Обсуждаем творчество группы.</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=14#p14</link>
			<description>&lt;p&gt;Пишем то,что думаем и обсуждаем о группе&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:09:51 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=14#p14</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Тексты песен.</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=13#p13</link>
			<description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Carrie (оригинал Europe)&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;When light goes down, I see no reason for you to cry. &lt;br /&gt;We&#039;ve been through this before&lt;br /&gt;In every time, in every season,&lt;br /&gt;God knows I&#039;ve tried&lt;br /&gt;So please don&#039;t ask for more.&lt;br /&gt;Can&#039;t you see it in my eyes&lt;br /&gt;This might be our last goodbye&lt;br /&gt;Carrie, carrie, things they change my friend&lt;br /&gt;Carrie, carrie, maybe we&#039;ll meet again&lt;br /&gt;I read your mind, with no intentions&lt;br /&gt;Of being unkind, I wish I could explain&lt;br /&gt;It all takes time, a whole lot of patience&lt;br /&gt;If it&#039;s a crime, how come I feel no pain. &lt;br /&gt;Can&#039;t you see it in my eyes&lt;br /&gt;This might be our last goodbye&lt;br /&gt;Carrie, carrie, things they change my friend&lt;br /&gt;Carrie, carrie, maybe we&#039;ll meet again	 &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Кэрри (перевод Unforgivable sinner)&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;Когда гаснет свет, тебе незачем плакать. &lt;br /&gt;Ведь с нами уже бывало такое&amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &amp;#160; &lt;br /&gt;Каждый раз, в любое время - &lt;br /&gt;Одному Богу известно, как я старался,&lt;br /&gt;Поэтому не проси о большем&lt;br /&gt;Неужели ты не видишь этого в моих глазах -&lt;br /&gt;Это может стать нашим последнем &amp;quot;Прощай&amp;quot;&lt;br /&gt;Кэрри, Кэрри, все меняется, мой друг&lt;br /&gt;Кэрри, Кэрри, может быть, мы еще встретимся&lt;br /&gt;Я читаю твои мысли без единого намерения&lt;br /&gt;Причинить тебе боль, как бы я хотел обьяснить&lt;br /&gt;Все это требует времени, большого терпения&lt;br /&gt;Если это преступление - почему я не чувствую боли?&lt;br /&gt;Неужели ты не видишь этого в моих глазах -&lt;br /&gt;Это может стать нашим последнем &amp;quot;Прощай&amp;quot;&lt;br /&gt;Кэрри, Кэрри, все меняется, мой друг&lt;br /&gt;Кэрри, Кэрри, может быть, мы еще встретимся&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;strong&gt;The Final Countdown (оригинал Europe)&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;We&#039;re leaving together,&lt;br /&gt;But still it&#039;s farewell&lt;br /&gt;And maybe we&#039;ll come back,&lt;br /&gt;To earth, who can tell?&lt;br /&gt;I guess there is no one to blame&lt;br /&gt;We&#039;re leaving ground (leaving ground)&lt;br /&gt;Will things ever be the same again?&lt;br /&gt;It&#039;s the final countdown...&lt;br /&gt;The final countdown... Ohhh,&lt;br /&gt;We&#039;re heading for Venus&lt;br /&gt;And still we stand tall&lt;br /&gt;Cause maybe they&#039;ve seen us&lt;br /&gt;And welcome us all&lt;br /&gt;With so many light years to go&lt;br /&gt;And things to be found (to be found)&lt;br /&gt;I&#039;m sure that we&#039;ll all miss her so.&lt;br /&gt;It&#039;s the final countdown...&lt;br /&gt;The final countdown...&lt;br /&gt;The final countdown... Ohhh!!!	 &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Последний отсчет (перевод Lorely)&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;Мы улетаем все вместе,&lt;br /&gt;Поэтому прощаемся.&lt;br /&gt;И может, мы вернемся&lt;br /&gt;На Землю, кто знает?&lt;br /&gt;Я думаю, что никто не виноват,&lt;br /&gt;Что мы покидаем землю (покидаем землю)&lt;br /&gt;Будет ли все таким же?&lt;br /&gt;Это последний отсчет...&lt;br /&gt;Последний отсчет... О...&lt;br /&gt;Мы направляемся к Венере,&lt;br /&gt;И мы все еще высоко&lt;br /&gt;Потому что, возможно, они видели нас,&lt;br /&gt;И приветствуют нас всех.&lt;br /&gt;Пройдет много счастливых лет,&lt;br /&gt;Все будет найдено.&lt;br /&gt;И я уверен, что мы будем скучать по ней. &lt;br /&gt;Это последний отсчет...&lt;br /&gt;Последний отсчет...&lt;br /&gt;Последний отсчет... О!!!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Cherokee&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;They lived in peace, not long ago&lt;br /&gt;A mighty Indian tribe&lt;br /&gt;But the winds of change,&lt;br /&gt;Made them realize, that the promises were lies.&lt;br /&gt;The white man&#039;s greed, in search of gold&lt;br /&gt;Made the nation bleed&lt;br /&gt;They lost their faith&lt;br /&gt;And now they hade to learn&lt;br /&gt;There was no place to return&lt;br /&gt;Nowhere they could turn.&lt;br /&gt;Cherokee - marching on the trail of tears.&lt;br /&gt;They were driven hard, across the plains&lt;br /&gt;And walked for many moons&lt;br /&gt;Cause the winds of change,&lt;br /&gt;Had made them realize, that the promises were lies.&lt;br /&gt;So much to bear, all that pain&lt;br /&gt;Left them in despair&lt;br /&gt;They lost their faith&lt;br /&gt;And now they hade to learn&lt;br /&gt;There was no place to return&lt;br /&gt;Nowhere they could turn.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Rock TheNight&lt;/strong&gt; &lt;br /&gt;I&#039;ve gone through changes&lt;br /&gt;I&#039;ve gone through pain&lt;br /&gt;But there&#039;s not enough reason for me to go insane&lt;br /&gt;I know the feeling, when it grows&lt;br /&gt;I&#039;m in a rage up from my head down to my toes.&lt;br /&gt;You know it ain&#039;t easy&lt;br /&gt;Running out of thrills&lt;br /&gt;You know it ain&#039;t easy&lt;br /&gt;When you don&#039;t know what you want.&lt;br /&gt;Rock now, rock the night&lt;br /&gt;&#039;Til early in the morning light&lt;br /&gt;Rock now, rock the night&lt;br /&gt;You&#039;d better believe it&#039;s right.&lt;br /&gt;I know my limit&lt;br /&gt;Just what it takes&lt;br /&gt;When things ain&#039;t good enough&lt;br /&gt;I just pull the brake&lt;br /&gt;Sometimes it&#039;s easy&lt;br /&gt;Sometimes so tough&lt;br /&gt;But just have one thing clear&lt;br /&gt;I can&#039;t get enough.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:05:57 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=13#p13</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Лидер группы «Eвропа» Джоуи Темпест</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=12#p12</link>
			<description>&lt;p&gt;Лидер группы «Eвропа» Джоуи Темпест&lt;br /&gt;«Мы старше Евросоюза»&lt;br /&gt;КОНСТАНТИН БАКАНОВ, МАРИНИКА МАРКОВА&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Визитная карточка шведского рока – группа Europe («Европа») после своего распада в начале 90-х недавно собралась вновь, правда не в Стокгольме, а в Лондоне. Накануне первых гастролей «Европы» в Москве «Новые Известия» встретились с лидером группы Джоуи ТЕМПЕСТОМ. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Господин Темпест, говорят, в молодости вы с друзьями были увлечены рок-музыкой так сильно, что даже между собой разговаривали не по-шведски, а по-английски. Это правда?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Ну, я бы сказал, это скорее шутка... Хотя на самом деле, когда мы только начинали заниматься рок-музыкой, слушали в основном англоязычные группы: английские, американские. Если быть совсем точным – только англоязычные. И наверное, в силу этого на репетициях, играя музыку и думая на языке, на котором поем, совсем входили в образ этаких рок-звезд, начинали и к друг другу обращаться по-английски. Но это было все-таки больше игрой.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Но, стремясь к славе, вы ведь наверняка понимали, что песня на шведском языке не может рассчитывать на такой же успех, как на английском. Как вам кажется, почему мода на английский жива до сих пор?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Знаете, английский язык вообще очень удобен для сочинения текстов в стиле рок. В нем есть много слов для того, чтобы просто и верно выразить свои мысли, объяснить то или иное понятие. Я бы даже сказал, что английский – это язык рок-н-ролла. По крайней мере для нас это так. Ведь все рок-музыканты мира поймут песню на английском – отсюда, разумеется, и успех. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Кажется, что теперь вы окончательно порвали со своими корнями – даже живете в Британии, и супруга ваша англичанка. Может быть, вы и сами всерьез уже считаете себя англичанином?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Нет, конечно же, я швед. Думаю, это касается и всей группы. И никак иначе. Да, я живу в Лондоне и, конечно же, находясь здесь, говорю по-английски. Но, приезжая в Швецию, сразу же перехожу на родной язык. К тому же почти каждый день я говорю по-шведски по телефону. Мне нравится жить в Англии, но это не значит, что я не патриот. Я люблю свою родину, и в этом нет и доли иронии или пафоса. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Кстати, вам не предлагали стать символом объединенной Европы. Согласитесь, и название подходящее, и сами вы космополиты...&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Это правда – время от времени возникают такие разговоры. Но в любом случае название нашей группы возникло намного раньше, чем государственное образование под названием «Европейский союз». Но ведь мы были первыми! И существуем дольше! Это я шучу, конечно. Если серьезно, когда мы давали название группе, никто не думал, что, по сути, мы сможем олицетворять будущее стольких стран, и уж, конечно, не строил никаких планов по продвижению нашего имени как общеевропейского бренда. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Рок-н-ролл всегда был направлением революционным, стилем протеста. В последнее время рок-музыканты часто делают политические заявления – к примеру, американская группа R.E.M. на каждом концерте извиняется за политику Буша. У группы Europe есть свои политические убеждения и требования?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Я думаю, свое мнение о политике и политиках есть у каждого участника команды. Возможно, в чем-то эти позиции не совпадают. Но для нас важнее политических демаршей любить и уважать свою публику, потому что нам важно, чтобы и она испытывала уважение к нам. На своих концертах мы скорее пожелаем зрителям приятного времяпровождения, чем будем скандировать какие-то свои личные политические мнения. К тому же, если наши позиции различны – мы ведь не политическая партия, – зачем выносить разногласия на слушателей и зрителей?!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Вы – одни из немногих западных музыкантов, которым удалось побывать в Советском Союзе, это был 1987 год, телевизионные съемки в программе «Лестница Якоба». Помните ли этот приезд? &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Конечно, помню! Тогда мы встретили множество интересных и приятных людей, действительно любящих музыку и разбирающихся в ней. Съемки на телевидении помню. У нас не было концертов, но мы имели возможность немного посмотреть Санкт-Петербург. Сама по себе поездка была очень приятным событием для нас. Я очень хочу приехать в Москву, ведь я не был там пока что ни разу.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Союз был закрытым государством, которое жило по законам, отличным от остального мира. Попавших за кордон россиян порой охватывал ужас при виде этих различий. Интересно, а каковы были ваши ощущения от страны тогда?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Да, собственно, ничего такого очень уж необычного у нас в прошлый приезд не случилось. Но, пожалуй, забавной ситуацией можно считать то, что мы выпили многовато водки в одну из ночей и почти опоздали на самолет. А один из наших гитаристов, видимо, от навалившихся впечатлений и усталости заснул с гитарой в руках и уронил ее прямо туда, где стояли бутылки и все остальное. Это было сигналом для всех остальных: мол, все, для нас достаточно. Мы тогда вместе с Якобом Далиным (ведущим программы «Лестница Якоба») и русскими ведущими передачи просто отдыхали. Замечательно, кстати, время провели! &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– На этот раз культурную программу в России предусмотрели? Или все просто: «самолет – концерт – самолет»?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Думаю, что два-три дня мы все же сможем посвятить отдыху. По крайней мере нам бы очень этого хотелось. Честно говоря, о России я не знаю почти ничего. Приеду и увижу все сам. Было бы очень интересно посмотреть достопримечательности, да и все остальное. Надеюсь, в Москве есть такие же интересные музеи, как в Санкт-Петербурге? Порекомендуете мне какой-нибудь? &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Третьяковская галерея?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Постойте, я должен записать название. Спасибо, буду пытаться туда попасть.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Вас часто называют группой одной песни: Final Countdown. Не обидно?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Мы знаем это, но... совершенно не обидно, ведь это не соответствует действительности. По-моему, это скорее проблемы радио и телевидения, которые, к сожалению, слишком часто крутят одни и те же песни. На семи пластинках, я имею в виду и пластинки Europe, и свои сольные, всегда была хотя бы пара песен, которые становились хитами и в Европе, и в США. Люди, предпочитающие музыку стиля, в котором мы играем, знают, какие песни мы пишем и что в творческом плане мы далеко не последняя команда. А критиков, готовых записать группу в «команду одного хита», всегда было и будет достаточно. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Интересно, а вы пытались подсчитать, сколько раз в жизни исполняли Final Countdown? Не думали приблизительно прикинуть и отметить суперюбилей – к примеру, 10-тысячное исполнение песни?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;– Десятитысячное исполнение?! А что, неплохая идея! К тому же, думаю, на самом деле мы исполнили этот хит никак не меньше десяти тысяч раз.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Справка «НИ»&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Джоуи ТЕМПЕСТ (настоящее имя Йоаким Ларссон) родился 19 августа 1963 г. в Стокгольме. Играл в различных малоизвестных рок-командах до тех пор, пока Джон Норум не пригласил его в 1978 году в свою группу Force. В 1982 году Force приняла участие в популярном в Швеции Конкурсе юных талантов в рок-музыке и заняла 1-е место. После этого коллектив переименовали в Europe, а Йоаким взял псевдоним Джоуи Темпест. Большинство песен Europe, в том числе и самый известный хит коллектива – The Final Countdown («Последний обратный отсчет»), написаны Темпестом. В 1992 году после распада группы, записавшей к тому времени 5 альбомов, музыкант занялся сольной карьерой. В настоящее время живет в Лондоне. В 2004 году участники команды собрались снова вместе и выпустили диск Start From The Dark («Старт из тьмы»). &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;САМОЕ НАЧАЛО БУДУЩЕГО&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Интервью с одним из любимых музыкантов нашего главного редактора – мечта любого автора журнала PLAY, практически венец его карьерных устремлений в роли писаря. Некий шанс, как понимаете, – и лучше бы использовать его как следует. Ломался, в общем, я не очень долго. Больше-то было некому.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Что касается Джоуи Темпеста, фронтмена шведской группы Europe, то для него сия беседа – одна из тысячи. Для меня – опять же анекдот, едва не приключение, о котором впору будет внукам завираться. Темпест, шутка ли, звонил из Берлина в Уфу, где в тот вечер я находился – чтобы всё тот же я взял у него интервью, погрелся в лучах его славы.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;И в отличие от слышанного немногим ранее альбома ‘Secret Society’, выпускаемого Sanctuary Records и Warner / Chappell не позднее конца октября, услышанное в беседе с этим человеком привело меня в восторг, близкий к щенячьему…&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Поговорим о названье альбома. Что ещё за ‘Тайное общество’? И какого набора правил надо придерживаться, чтобы стать его участником?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Идея одноимённой песни и всего альбома явилась ко мне во время одного из телевизионных шоу, где состоялся мой разговор с Робертом Плантом из Led Zeppelin – я с ним знаком немного. Как раз мы затевали тур по Америке, поэтому беседовали о тех или иных особенностях гастрольных выступлений. Роберт поделился опытом, а я внезапно по итогам осознал, что мировое сообщество рок-музыкантов и групп – нечто вроде секретной организации, тайного ордена единомышленников. Во что эта мысль вылилась, теперь вы знаете. Что же касается правил этого тайного клуба, вы их можете всегда найти – запросто кликнув наш сайт в Интернете.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Как аттестовать ваш путь в музыке? Можно ли его увязывать с каким-нибудь ‘мелодичным хард-роком’, к примеру?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Да, конечно. Это подходящий термин. Мы и сами нашу музыку зовём хард-роком, даже не стесняемся. Мы же подрастали на английских группах, весь хард-рок 70-х заваривших – потому для нас это слово не выходит из употребления. Хотя, конечно, с возрастом, с ходом времени группа Europe, как мне кажется, эволюционирует на позиции ‘нормальности’, гораздо большего спокойствия. Мы – настоящая рок-группа, а этим нынче сказано всё.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Что вы задумывали данным альбомом сказать? В чём основной посыл ‘Secret Society’?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Думаю, что мы проделали немалую работу и очень многое вложили в эту запись – причём и в музыку, и в тексты. Мы бы хотели, будучи лиричными, оставаться и современными, хотели бы что-нибудь всё же значить для слушателя. Мы желаем песен о вещах, которые взаправду возбуждают. Это нас влекло в мир музыки всегда. По-моему, ‘Secret Society’ – один из лучших альбомов, когда-либо нами сделанных.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Альбом ваш – боевик. Единственная баллада, что я приметил, называется ‘A Mother’s Son’…&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;‘A Mother’s Son’ – хорошая песня, мне она тоже нравится. Она о том, как матери уходят в никуда. Мы, когда её записывали, испытали массу эмоций. Песня ‘A Mother’s Son’ вне всяких сомнений – одна из стержневых композиций альбома ‘Secret Society’.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Чем для вас так важны эмоции?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Они всегда становятся важны в том случае, когда ты занят музыкой, когда поёшь. Мы вовсе не хотим петь песни, за которыми не скрыто чего-нибудь эдакого – сильных эмоций, надрыва, патетики, страсти. Всё это ещё важней, когда стоишь на сцене, приковываешь взоры тысяч людей – ничего так не жаждущих, как чего-либо неподдельного, ненадуманного. Смысл деятельности музыканта – в этом, больше ни в чём. И это очень хорошо. Люди зачастую попросту не считывают всех смыслов, что вложены автором в тексты песен. Они тебя слышат буквально – а это обязывает быть убедительным.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Какого рода волшебство случается у вас на сцене?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;На деле группа Europe – везунчики. У нас потрясающий, внутренне очень сильный слушатель. Во время туров многие поклонники сопровождают нас по всей планете – недостижимая мечта львиной доли сегодняшних музыкантов и групп. Когда мы играем концерт, мы видим их лица. Нас в моменты наивысшего эмоционального напряжения посещает удивительное фантастическое чувство единения с аудиторией – вот что вкратце мы испытываем на сцене. Этих ощущений попросту не сыщешь за её пределами.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Вы планируете свой альбом представить армии поклонников, живущих в России?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Весьма на то рассчитываем. Очень хочется заехать и в Россию. Пару лет назад мы были и в Москве, играли в Питере. Нас принимали теплее некуда – реакция людей на многие довольно старые песни Europe нас и вовсе удивила. Я-то могу и сравнивать, поскольку в Москве был впервые в далёком 1988 году. Тогда ещё был Советский Союз, на улицах было тихо, люди были спокойны. Я приехал ещё лет через пять – и все казались ДРУГИМИ. Будто взял и очутился в новом параллельном мире, в неком Зазеркалье. Мне ужасно всё это нравилось, а больше всего – общаться с людьми. Я нигде столь много не беседовал о музыке, сколько пришлось в России. Ваши меломаны – довольно тонкие люди, они готовы разговаривать часами напролёт!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Вселенскому хиту ‘Final Countdown’, любимой песне множества россиян, уже 20 лет. Принято считать, что именно эта песня – самая значимая из всех, что вы сочинили. Вы бы с этим согласились?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Эта песня, разумеется, была и остаётся одной из самых важных для Europe. Прежде всего, потому, что позволила нам столкнуться и познакомиться в этой жизни с целой прорвой хороших людей. Не было б этой песни – может, и не было б нас. Песня ‘Final Countdown’ вообще явилась нам сродни божественному откровению. А годовщину её мы отметим выпуском специального DVD с не очень известной записью стокгольмского концерта одним из каналов шведского телевидения в 1986 году. В комплекте – наши интервью и всё, что хочешь. Если говорить о символическом смысле ‘Final Countdown’, я сейчас уже не вспомню что, сочиняя текст, имел в виду. Всё потому, что одним из первых купленных мною синглов был ‘Space Oddity’ бесконечно изумительного Дэвида Боуи – наиболее запомнился мне образ человека в открытом космосе. Вспомнился этот образ повторно тогда, когда я работал над собственной песней – так же путешествуя по внутренней своей вселенной, которую сейчас и не опишешь. В общем, эта песня – о вынужденной разлуке и о путешествии, что продлится очень и очень долго. Нам тогда было по 22-23 – и жизнь казалась нескончаемой. Я вот хотел быть похожим на Роберта Планта…&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Мне вот сейчас 23.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Выходит, что и ты в начале путешествия. Волшебный возраст, я тебе скажу. Будущее только начинается!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Кстати, о будущем. При каких обстоятельствах вы исполнили ‘Final Countdown’ в рамках празднования Миллениума?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;С этим всё просто. Кто-то в Стокгольме нам предложил – а мы не смогли отказаться. Для нашей группы то была головокружительная возможность увидеть друг друга вновь и сызнова прийти к своим поклонникам. Вернуть должок любимому Стокгольму – где всё это и начиналось. И всё это получилось!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Может ли слушатель с некоторой долей условности воспринять ваш новый альбом как пригоршню песен, выдержанных в духе европейской романтической традиции XIX века?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В некотором смысле это романтичные песни. О космосе, о превратностях нашей жизни, о родных и друзьях. О вере, что важней любой религии. И о том, что если вера исчезает, нужно припадать к корням. Романтических поэтов я, конечно же, признаю – и перечитываю Байрона порой. Вот только никогда не откажусь от принципа, что слово (пусть и самое красивое) не очень хорошо без музыки. Я обожаю поэзию – но только музыка способна преодолеть её границы и придать иное измерение. В отдельности же слово проигрывает.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt; &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;И кто в этом смысле заслуживает похвалы?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Из новых групп это Muse и Lostprophets. Если же припасть к корням – то это, разумеется, UFO, Led Zeppelin, Deep Purple, Rainbow, Thin Lizzy, Whitesnake. Все они столько для нас важны, что даже группу свою мы назвали по мотивам одной из пластинок Deep Purple – вот как мы были им преданны!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Вторая песня вашего альбома названа ‘Always The Pretenders’. По-вашему, является ли притворство наиболее удобным методом выживания?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Однозначного ответа не имею. Иногда и впрямь лучше быть притворщиком. Но вообще у песни ‘Always The Pretenders’ есть и более конкретная подоплёка, к тому же неслабая порция грусти – она посвящена событиям 11 сентября. В тот памятный день я принял звонок от жены и в трубке услышал о приключившейся катастрофе. Её же, включив телевизор в студии, я увидел. Все мы в тот день потеряли невинность повторно. Ещё очень долгие месяцы жена пребывала в глубоком шоке. В песне же, я надеюсь, присутствует не только этот шок, но также и трепет. Не только ужас, но и надежда. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Ещё одно совпадение… сегодня же ровно пять лет!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Знаю-знаю! Думал об этом всё утро.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Да и название группы весьма обязывает. Не кажется ли вам, что евро-центристская культура подходит ныне к своему логическому завершению?&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Совсем не кажется! Я часто размышляю о том, что с Европой творится. И есть у меня ощущенье, что новые члены сообщества, все эти страны Восточной Европы лишь сейчас и начинают жить по-настоящему. А с некоторых пор в их числе Россия – хотя бы и частями. Лично для меня освободительный потенциал Европы ценен и очевиден по-прежнему. Европа – это некий lifestyle, образ жизни. То нечто, какими мы будем всегда. Способ существования.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 21:00:48 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=12#p12</guid>
		</item>
		<item>
			<title>История группы Europe</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=11#p11</link>
			<description>&lt;p&gt;История группы Europe началась в 1980 году со встречи двух школьных друзей вокалиста Йоакима Ларссона (Joakim Larsson) и гитариста Джона Норума в Стокгольме. До этого оба музыканта прошли через множество локальных коллективов. Так, например, Джон с 1977 года играл в коллективе под названием Dragonfly, а Йоаким - в постоянно переименовывающемся составе, который изначально назывался Made in Hong Kong, а затем упростился до Blaser. Музыкальная сцена Швеции была в те времена настолько невелика, что большинство исполнителей были хорошо знакомы и частенько играли вместе в тех или иных составах. Йоаким, например, пару лет был участником группы Power, родоначальником и лидером которой был знаменитый впоследствии гитарист Ингви Мальмстин (Yngwie Malmsteen). В том же составе с Ингви и Йоакимом был некоторое время басист по имени Джон Левен, которого вскоре сменил Марсель Якоб (Marcel Jacob). Надо сказать, что надежд на серьезный успех у ребят не было, так что все происходило на чисто любительском уровне, хотя демо-пленки создавались более или менее регулярно. &lt;br /&gt;&amp;#160; &amp;#160;Итак, в 1980 году Йоаким Ларссон и Джон Норум впервые выступили в одном из местных клубом Стокгольма вместе с басистом Джоном Левеном и ударником Тони Нимисто (Tony Niemisto), с которым Джон выступал еще в Dragonfly. Новоявленная группа назвалась Force. Первое их выступление было не особо успешным, однако ребята решили продолжать совместную работу. Совместной, правда, ее можно было в то время назвать довольно-таки относительно, так как еще где-то полгода Джон Левен не мог решиться, где же ему играть - либо с Ингви, либо с Йоакимом. Такие же колебания испытывал и басист Ингви Марсель. Однако в конечном счете Джон Левен предпочел Force, а Марсель - Rising Force (так тогда называлась группа Ингви). &lt;br /&gt;&amp;#160; &amp;#160;В течение года Force постоянно дает концерты в местных клубах и пишет композиции. В 1982 году у музыкантов возникает идея попробовать свои силы на местном конкурсе талантов, так как группа-победитель получала право подписать контракт на запись одной пластинки с местной фирмой грамзаписи. Для участия в конкурсе нужно было записать демо-пленку и отправить ее в организационный комитет. Сделав на собственные деньги запись в одной из локальных студий, участники группы, тем не менее, остались недовольны качеством произведенного материала и решили не позориться. Однако подруга Йоакима рассудила по-своему, и именно благодаря ей пленка оказалась в оргкомитете. &lt;br /&gt;С группой же на тот момент произошло несколько серьезных перемен. Для избежания путаницы со всякими коллективами с похожим именем музыканты решают переименоваться в Europe. Одновременно с этим Йоаким Ларссон счел, что его имя и фамилия не вполне соответствуют общепринятым стандартам, то есть трудно произносятся и запоминаются, так что он переименовался в Джои Темпеста. Ударник Тони Ниемисто же предпочел просто поменять фамилию на Рено. &lt;br /&gt;Однако в оргкомитете об этих перестановках ничего не знали. Прослушав все присланные пленки, музыкальные знатоки выделили из всех именно Force и предложили группе выступить на конкурсе в качестве победителя. Концерт этот транслировался на всю Швецию и был настолько хорошо принят, что группа немедленно получила контракт на запись альбома. &lt;br /&gt;Через несколько недель запись была уже довершена, и в середине 1982 года одноименный с группой альбом вышел на местной фирме Hot International. Нельзя сказать, что бы диск был уж супер-успешным. Содержал он в себе довольно жесткий хард-рок в духе таких групп как Deep Purple, Thin Lizzy и Cream. По своему содержанию большинство композиций были весьма реалистичны, в какой-то степени даже поучительны (&amp;quot;In The Future To Come&amp;quot;, &amp;quot;Children Of This Time&amp;quot;, &amp;quot;Words Of Wisdom&amp;quot;), но была и одна мистическая вещь под названием &amp;quot;Seven Doors Hotel&amp;quot;, навеянная фильмом ужасов &amp;quot;Beyond&amp;quot;. Как только диск появился в продаже, он попал в руки одного из японских журналистов, и именно &amp;quot;Seven Doors Hotel&amp;quot; стал первой записью Europe, вышедшей в Японии в виде сингла и самой известной композицией группы на тот момент. &lt;br /&gt;&amp;#160; &amp;#160;Группа отправилась в небольшое турне по Скандинавии, после которого сразу приступила к созданию нового альбома. Однако в ходе записи диска Джои пришлось на несколько недель слетать в Японию в целях промоушна - настолько был силен интерес в этой стране к загадочным шведам. По его возвращению группа вновь приступила к репетициям и к февралю 1984 года подготовила новый альбом, озаглавленный &amp;quot;Wings Of Tomorrow&amp;quot;. И уж на этот раз ребята показали себя во всей красе. На альбоме была целая пачка хитов - &amp;quot;Stormwind&amp;quot;, &amp;quot;Scream Of Anger&amp;quot; (написанная еще с Марселем Якобом в 1980 году), &amp;quot;Open Your Heart&amp;quot; и &amp;quot;Dreamer&amp;quot;. Альбому была обеспечена солидная реклама, успех уже достиг не только Японии, но и Европы и США. Надо сказать, что и по музыке группа заметно выросла со времен первого альбома. &lt;br /&gt;Аранжировки на этот раз были более продуманны, не было дерганных структур в композициях, появились более коммерческие композиции типа &amp;quot;Open Your Heart&amp;quot;. Легкости звучания способствовало и то, что на альбоме появился (пока только в качестве сессионного музыканта) клавишник Мик Михаэли. Одним словом, у группы появились реальные шансы прорваться на мировую музыкальную сцену. Но тут возникла первая серьезная проблема с составом - Тони Рено предпочел покинуть коллектив, так как, по словам музыкантов, не соответствовал профессиональному уровню остальных. &lt;br /&gt;Заменой ему стал ударник по имени Ян Хогланд, с которым ребята были знакомы уже довольно давно. Ян в свое время играл в группе Trilogy, которая тоже участвовала в конкурсе, выигранном Europe. Ян был более-менее знаком с репертуаром нового коллектива, так что после некоторого времени, потраченного на репетиции и клубные пробы с новым ударником, группа отправилась в турне по Скандинавии и некоторым странам Европы. Клавишник Мик Михаэли уже официально стал пятым членом коллектива, так как Джои было очень тяжело петь и играть на клавишных в ходе концертов. По окончании турне музыканты уже готовы были отправиться в студию для записи нового альбома, когда на их пути возникли…телевизионщики. Они предложили группе написать несколько композиций для нового фильма ужасов &amp;quot;On The Loose&amp;quot;. Было создано несколько композиций, три из которых - &amp;quot;On The Loose&amp;quot;, &amp;quot;Broken Dreams&amp;quot; и &amp;quot;Rock The Night&amp;quot; вошли в саундтрек. &lt;br /&gt;&amp;#160; &amp;#160;В ходе записи группа пользовалась услугами все той же &amp;quot;Polar Studios&amp;quot; - знаменитой студии звукозаписи легендарных ABBA, однако вскоре после окончания работы над фильмом Europe решили поменять место записи и уехали в Швейцарию. Основной проблемой, по их словам, в данном случае стала невозможность создать настоящий хард-рок альбом на имевшейся в шведской студии аппаратуре. Помимо фильма группа приняла участие в проекте Swedish Metal Aid, который явился благотворительной записью всех более или менее известных на тот момент шведских музыкантов для граждан Эфиопии. Помимо Europe в записи, в частности, поучаствовали музыканты из групп Treat, Easy Action, Heavy Load и т.д. Результатом их совместной работы стала композиция &amp;quot;Give A Helping Hand&amp;quot;, выпущенная отдельно в виде сингла, а сама запись была задокументирована на видео. &lt;br /&gt;И все-таки вернемся к самой группе. Когда были закончены все сторонние проекты, музыканты вновь вернулись к записи альбома. И тут ее снова пришлось отложить на несколько месяцев на этот раз из-за профессиональной болезни всех вокалистов - проблем с горлом Джои. Но как бы там ни было, а в самом начале 1986 года поклонники группы получили новый альбом шведов, озаглавленный &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;. Это был самый настоящий прорыв. Заглавная композиция альбома имела сногсшибательный успех, диск многократно становился золотым и платиновым, отдельно вышедший сингл отрывали буквально с руками, саму песню бесчисленное количество раз крутили во всех радио передачах, а клип получил бешеную раскрутку во всевозможным музыкальным (и не только) каналам (в том числе на MTV)! Группа пребывала в состоянии шока - ведь ни одному шведскому музыканту (помимо ABBA) доселе не удавалось достичь таких высот. Стоит ли говорить о том, что после этого события во всем мире заинтересовались доселе локальной шведской сценой и серьезно взялись за ее раскрутку. И если ранее диски Europe и других шведских команд выпускались на независимых мелких компаниях, то теперь их купили такие гиганты как CBS и EMI. &lt;br /&gt;Группа стала открытием и событием года и, наконец, отправилась в первое мировое турне, которое началось триумфальным выступлением в родном Стокгольме 26 мая 1986 года. Затем последовала Япония, где восторгу фэнов не было никакого предела. На очереди была страна мечты, страна, где любой коллектив стремился (и до сих пор стремится) получить шанс дать хотя бы пару концертов - США. &lt;br /&gt;Однако перед столь грандиозным шагом группа решила взять небольшой отпуск, в ходе которого Джои и Джон поучаствовали в записи диска младшей сестры Джона- Тон Норум (Tone Norum) - &amp;quot;One Of A Kind&amp;quot; (1986). &lt;br /&gt;&amp;#160; &amp;#160;В целом все у группы шло просто замечательно… Новый альбом был на вершине всех возможных хит-парадов, концерты шли &amp;quot;на ура&amp;quot;, новый сингл &amp;quot;Carrie&amp;quot; получил серьезную раскрутку на радио. Казалось все идет по восходящей…. Однако, в рок-музыке есть очень мало коллективов, которые могут пройти множество испытаний и сохранить при этом свою сплоченность. Europe не суждено было попасть в число тех немногих. Произошло это в один из октябрьских дней 1986 года, когда Джон Норум заявил о своем желании оставить группу. Для такого решения у него было несколько причин. Во-первых, Джон был недоволен смягчением стиля группы, которое произошло во многом благодаря приходу Мика Михаэли. Против Мика лично Джон ничего не имел, однако протестовал против попсового звучания клавишных в композициях и старался сделать песни по возможности хард-роковыми. Во-вторых, Джону хотелось наравне со всеми музыкантами писать новые песни, однако менеджмент группы был против и &amp;quot;задвигал&amp;quot; множество идей всех участников за исключением Джои (при отборе материала для &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; упор был сделан именно на его песни). И третьей немаловажной причиной было то, что группа пользовалась бешеным успехом, но не имела с этого ни гроша, так как менеджмент и промоутеры гастролей забирали почти все деньги себе. Свои доводы Джон пытался втолковать и остальным участникам группы, однако они попросту его проигнорировали, так как чувство успеха заставило их забыть о чисто музыкальной стороне дела. Уступив просьбам друзей, Джон согласился остаться в коллективе, пока не будет найдена достойная замена. &lt;br /&gt;А замена была найдена на редкость быстро. Звали этого новичка Хелль Лавбем (Kjell Lavbom), однако еще на заре своей музыкальной карьеры он сменил имя на Ки Марселло. Начинал также, как и все музыканты Europe в локальных коллективах, пока вместе с вокалистом по имени Бо Стагман (Bo Stagman), который позже стал именоваться Зинни Зен (Zinni Zen), не собрал коллектив Easy Action. Группа довольно быстро подписала контракт с одним из местных независимых лейблов и выпустила в 1983 году дебютный одноименный мини-альбом. По музыке это было что-то в духе ранних Motley Crue, однако с присущей европейским группам мелодикой и грамотными аранжировками. Позже мини-альбом был переиздан в 1984 году под тем же названием с добавлением еще нескольких треков. Второй альбом группы появился в 1986 году и назывался &amp;quot;That Makes One&amp;quot;. Как уже ранее упоминалось, музыканты группы участвовали в проекте Swedish Metal Aid, и именно тогда Джои и познакомился с Ки. А когда возникли проблемы с Норумом, Джои моментально позвонил Ки, и через пару-тройку месяцев новый гитарист уже являлся полноценным членом Europe. Easy Action же продержались после этого еще некоторое время, однако Ки заменить не смогли и распались. &lt;br /&gt;Дебют нового гитариста состоялся в Стокгольме, а затем группа отправилась в долгожданное турне по США. Изначально все музыканты и менеждмент страшно волновались о том, какой прием им окажут в Штатах, однако с первых же концертов было ясно - все пройдет просто идеально. Так оно и получилось. Залы были полны зрителей в каждом городе, атрибутика группы расходилась со страшной скоростью, и каждый поклонник был просто в восторге от того, что такие &amp;quot;гранды&amp;quot; посетили его родной город. &lt;br /&gt;&amp;#160; &amp;#160;После США группа отыграла в Европе, а под конец 1987 засела в студии для создания очередного шедевра, который вышел уже ближе в лету 1988 года и назывался &amp;quot;Out Of This World&amp;quot;. Диск был менее успешен, чем &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;, однако хитов на нем все равно было предостаточно - &amp;quot;Superstitious&amp;quot;, &amp;quot;Let The Good Times Rock&amp;quot; и &amp;quot;Tomorrow&amp;quot;. Второе дыхание на этом альбоме обрела и композиция &amp;quot;Open Your Heart&amp;quot;, изначально вышедшая на &amp;quot;Wings Of Tomorrow&amp;quot;. В Швеции диск достиг платинового статуса через 24 часа после выхода, стал одним из самых успешных дисков года с США и Японии. Снова последовало турне по США, Японии и Европе. Одним из самых интересных моментов на тех концертах стали выступления на бис, в ходе которых группа исполняла две кавер-версии: The Beatles &amp;quot;A Hard Day&#039;s Night&amp;quot; и &amp;quot;Hound Dog&amp;quot; Элвиса Пресли. Завершилось это турне в 1989 году выступлением на фестивале в Милтон-Кеннис, где группа представила четыре песни, подготовленные для нового альбома &amp;quot;Yesterday&#039;s News&amp;quot;, &amp;quot;Seventh Sign&amp;quot;, &amp;quot;Little Bit Of Lovin&#039;&amp;quot; и &amp;quot;Sweet Love Child&amp;quot;. Песни были тяжелее, чем все то, что группа создавала ранее, однако не утратили прежней мелодичности и очарования и были прекрасно восприняты слушателями. &lt;br /&gt;Однако фэны - это одно, а вот компания звукозаписи - Sony Music - была не особо довольна таким утяжелением звучания. Однако ребята не желали отбрасывать почти на 80% готовый материал и решили представить его публике в ходе серии клубных выступлений. Конечно, не было и речи о том, чтобы выступать в клубах под именем Europe (поклонники бы просто разнесли любой клуб), так что в срочном порядке группа сменила специально для этих выступлений свое название на Le Baron Boys. Кстати, если кто-то подумает, что имеются в виду бароны и герцоги, то он полностью ошибется, так как название появилось благодаря любимой машине всех участников группы марки Кадиллак Le Baron. Один из концертов был дан в лос-анджелесском клубе &amp;quot;Whiskey A Go Go&amp;quot;, а второй - в лондонском &amp;quot;Marquee&amp;quot;. На обоих выступлениях упор делался именно на новый материал, как то четыре вышеупомянутые песни плюс &amp;quot;Long Time Comin&#039;&amp;quot;, &amp;quot;Break Free&amp;quot; и &amp;quot;Girl From Lebanon&amp;quot;, в то время как хиты минувших лет &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;, &amp;quot;Carrie&amp;quot; и &amp;quot;Superstitious&amp;quot; не игрались вообще. Однако поклонники были просто в восторге. Таких тяжелых и в то же время очень приятных и мелодичных песен от Europe в те времена никто не ожидал. Таким образом успех новому альбому был заранее гарантирован. Группа была очень воодушевлена реакцией фэнов, и вскоре новый альбом был уже записан и планировался к выходу в 1990 году. Однако компания Sony Music была недовольна отходом музыкантов от попсового хард-рока и настояла на том, чтобы группа &amp;quot;дописала&amp;quot; несколько хитов для синглов. Собрав все силы, музыканты придумали еще несколько вещей как то &amp;quot;All Or Nothing&amp;quot;, &amp;quot;I&#039;ll Cry For You&amp;quot; и &amp;quot;Got Your Mind The Gutter&amp;quot;. Наконец, в сентябре 1991 долгожданный альбом &amp;quot;Prisoners In Paradise&amp;quot; появился на прилавках магазинов. Правда трэк-лист этого нового шедевра не включал в себя многих вещей, которые группа исполняла под именем Le Baron Boys и которые анонсировались в различных музыкальных изданиях. Этим особенно было недовольно японское отделение Sony Music, которое настояло на включении в японский вариант альбома двух дополнительных вещей, а именно &amp;quot;Break Free&amp;quot; и &amp;quot;Yesterday&#039;s News&amp;quot;. &lt;br /&gt;Сразу после своего выхода альбом получил мировое признание, и турне по Европе, США и Японии имело громадный успех. В Японии группа выступила совместно с Thunder, Tesla и Metallica! Видя такой успех, Sony Music решила порадовать фэнов группы компиляцией лучших вещей коллектива наравне с редкостями. Большинство композиций, на самом-то деле, был взяты с различных синглов, выходивших с 1982 по 1992 годы, что и позволило назвать &amp;quot;новый&amp;quot; альбом &amp;quot;1982-1992&amp;quot;. Вроде бы все шло довольно неплохо, и по идее группа уже должна была отправиться в студию для создания нового альбома, однако… некоторое время спустя после выхода сборника Джои заявил, что группа на время прерывает свое существование! Основными причинами для этого, по словам вокалиста, были следующие моменты: конфликты с компанией звукозаписи, бездарные и необдуманные шаги менеджмента и &amp;quot;отсутствие понятия дома у всех музыкантов коллектива&amp;quot;. &lt;br /&gt;&amp;#160; &amp;#160;По словам Джои, с 1985 года группа жила одними только концертами и работой в студии, что не позволяло им даже заняться личной жизнью или навестить родителей и жен. С другой стороны, Темпест всячески опровергал слухи о распаде коллектива. И действительно, официально распад группы не был заявлен ни в одном музыкальном издании или по радиостанции, что давало надежду на дальнейшую работу под именем Europe… Казалось, что уже мало что способно собрать группу воедино, однако такой случай представился в самом конце 1999 года. Близился конец века, и музыкальным бизнесменам удалось уговорить Europe отыграть пару вещей прямо перед полуночью 31 декабря 1999 года за три миллиона долларов. В многочисленных интервью ребята не раз говорили, что не имеют ничего против совместного выступления, однако каждый раз оговаривались, что последнее слово в этом решении остается за Джои. &lt;br /&gt;Как раз за несколько месяцев до знаменательного выступления Джои предложили записать новую версиюлегендарной &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;, что и было сделано. Композиция вышла отдельным синглом, достигла третьего места в шведском хит-параде, и разговоры о воссоединении группы стали звучать все чаще и чаще. И вот, Джои дал согласие на выступление перед самым новым годом, причем было решено, что в концерте примут участие… оба гитариста коллектива, то есть Джон Норум и Ки Марселло! Восторгу фэнов не было предела, особенно в тот момент, когда в 23 часа 45 минут последнего дня XX века группа в составе Джои Темпест (вокал), Джон Норум (гитара), Ки Марселло (гитара), Джон Левен (бас), Мик Михаэлли (клавишные) и Ян Хогланд (ударные) вышла на плавающую сцену, и из колонок зазвучали первые аккорды &amp;quot;Rock The Night&amp;quot;, за которой последовала &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;! Все это событие транслировалось на весь мир… и множество людей ожидало продолжения, однако, по словам всех музыкантов группы, это был только &amp;quot;одноразовый&amp;quot; концерт и никаких конкретных планов о будущем группы у них не было. &amp;quot;В сущности, мы ничего не имеем против совместной работы и продолжим ее, как только представится подходящий момент&amp;quot;, - подвел итог всем вопросам Джои…&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 20:59:37 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=11#p11</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Europe</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=10#p10</link>
			<description>&lt;p&gt;Если бы кто-то задумал сформировать комиссию, состоящую из авторитетных музыкальных критиков и представителей различных слоев наших обывателей, целью которой было создание сводного хит-парада самых знаменитых песенных вступлений и проигрышей, одно из первых мест явно досталось бы эпохальному интро композиции &amp;quot;THE FINAL COUNTDOWN&amp;quot; с одноименного альбома 1986 года легендарной шведской команды EUROPE&lt;br /&gt;Несмотря на то что многие наши радиостанции вот уже почти 20 (!) лет довольно активно ротируют в своих эфирах &amp;quot;европейский&amp;quot; &amp;quot;Последний отсчет&amp;quot;, а народ при этом не устает требовать сию композицию во всевозможных программах по заявкам слушателей, ВИА EUROPE как-то улетучился из большого шоу-бизнеса, и с тех пор минуло более 10 годков...&lt;br /&gt;Однако как бы ни старалось время стереть из памяти нашего трудового (и не только) народа образ симпатичного скандинавского парня Джоя Темпеста - обладателя роскошной шевелюры и завораживающей улыбки, что так лихо, будто ветряная мельница, крутил на сцене массивную микрофонную стойку и голосил: &amp;quot;It&#039;s the final countdown!&amp;quot;, - ничего из этого не вышло!&lt;br /&gt;Главное же заключается в том, что группа EUROPE жива, бодра и, как никогда, творчески сильна и готова к новому штурму высот и оздоровлению прогнившего до костей мирового шоу-бизнеса! Конечно, тягаться со всякими Бритни Спирс и иже с нею ребятам не под силу - да и зачем? Они сами с усами!&lt;br /&gt;Дело в том, что буквально в прошлом 2004 году ансамбль EUROPE, ведомый всеобщей эйфорией в мире хард-н-хэви, следуя вектору так называемых реюнионов, взял да и собрался, причем в оригинальном составе (Джой Темпест, вокал; Джон Норум, гитара; Мик Микаэли, клавиши; Джон Левен, бас; Ян Хоугланд, ударные). Более того, славные хард-рокеры и земляки великой ABBA записали и выпустили новую пластинку, первую студийную работу за 13 лет, и озаглавили ее очень даже символично - &amp;quot;Start From The Dark&amp;quot;. Фанаты EUROPE, любители мелодичного хард-рока да и простые меломаны всего мира ликовали: еще бы, ведь вслед за выпуском этого альбома-возвращения группа отправилась в мировое турне, в график которого, наконец, попала и Москва!&lt;br /&gt;wwweuropetheband.com&lt;br /&gt;Итак, группа EUROPE даст свой единственный сольный концерт в сердце столицы, на знаменитой и самой престижной концертной площадке Москвы -&lt;br /&gt;в ГОСУДАРСТВЕННОМ КРЕМЛЕВСКОМ ДВОРЦЕ,&lt;br /&gt;20 МАРТА 2005 ГОДА &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Организатор концерта агентство&lt;br /&gt;BIG STAR ENTERTAINMENT&lt;br /&gt;История группы и состав:&lt;br /&gt;Джой Темпест (Joey Tempest) - вокал&lt;br /&gt;Джон Норум (John Norum) - гитара&lt;br /&gt;Мик Микаэли (Mic Michaeli) - клавишные&lt;br /&gt;Джон Левен (John Leven) - бас-гитара&lt;br /&gt;Ян Хугланд (Ian Haugland) - ударные инструменты&lt;br /&gt;История главнейшей шведской рок-сенсации - группы Europe, навсегда вошедшей в историю рок-н-ролла своим классическим номером &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; (1986), - началась в далеком 1978 году, когда 15-летний школьник из северных пригородов Стокгольма Йоаким Ларссон покинул самодеятельную группу Roxanne, где он уже выступал под сценическим псевдонимом Джой Темпест, и присоединился к такой же самодеятельной группе Force, лидером которой был необычайно одаренный юный гитарист Ингвар Ланнербак, через несколько лет ставший известным всему миру под именем Ингви Мальмстина. Кроме Джоя и Ингви, в состав Force входили бас-гитарист Петер Ольссон и барабанщик Тони Рено. К сожалению, Ингви уже тогда отличался скверным характером, и через несколько месяцев в группе играл уже новый гитарист, уроженец норвежской столицы Осло Джон Норум. На первой совместной репетиции с Джоном Force исполняла исключительно кавер-версии британских рок-героев UFO, однако вскоре Джой представил Джону несколько собственных песен, и работа над собственным материалом закипела. В этот же время не слишком техничного Петера Ольссона сменил Джон Левен. Изнурительные 10-часовые репетиции сменялись бесконечными концертами в местных клубах и барах - музыканты настолько хотели стать настоящими рок-звездами, что, по воспоминаниям Джона Левена, в то время они общались между собой на репетициях исключительно по-английски.&lt;br /&gt;Три года продолжалась борьба группы за выживание, и осенью 1982 года подруга Джоя без его ведома послала демо-запись Force на национальный шведский конкурс самодеятельных исполнителей, призом за победу в котором был контракт с фирмой Hot Records, принадлежавшей одному из устроителей конкурса Томасу Эрдтману. Непосредственно перед самым конкурсом (декабрь 1982-го) Force по настоянию Джоя меняет название на Europe. На финальном концерте, транслировавшемся шведским национальным ТВ, Europe исполнила номера &amp;quot;In The Future To Come&amp;quot; и &amp;quot;The King Will Return&amp;quot; (впоследствии вошедшие в дебютный альбом группы) и к своему удивлению, оказалась победителем. Это было не так-то просто, учитывая, что на участие в конкурсе было подано около 4 000 заявок. В результате Джой был признан лучшим композитором, а Джон Норум - лучшим гитаристом конкурса.&lt;br /&gt;Томас Эрдтман становится менеджером Europe, и весной 1983-го всего за четыре дня группа записывает несколько прямолинейный по звучанию безымянный дебютный LP, моментально попавший в национальный Top-10 и совершенно неожиданно ставший изрядным хитом в Японии. Не теряя времени, музыканты приступают к работе над вторым альбомом &amp;quot;Wings Of Tomorrow&amp;quot; в компании продюсера Лейфа Мазеса, некогда работавшего с Led Zeppelin. Эта гораздо более мелодичная и профессиональная работа, в записи которой пока на сессионной основе принял участие клавишник Мик Микаэли, окончательно утвердила Europe на национальном хард-роковом троне. В последовавшем за этим туре Мик вошел в состав группы, а Тони Рено сменил еще один норвежец - Ян Хугланд. Впоследствии Тони играл в различных клубных составах, а в начале 90-х под псевдонимом Тони НеМисто примкнул к датскому арт-буги-квартету =Y=.&lt;br /&gt;Вряд ли даже сами музыканты Europe догадывались о том, какой успех ждет их по окончании записи третьего альбома &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;, создававшегося под бдительным присмотром американца Кевина Эльсона, ранее работавшего с корифеями AOR&#039;а Journey. Интересно, что основная клавишная мелодия знаменитой титульной пьесы, одним махом превратившей Europe в суперзвезд, была впервые услышана Джоем еще в школьные времена на какой-то дискотеке в качестве аккомпанемента к лазерному шоу. Однако и остальной материал нового диска нисколько не уступал его основному хиту (кстати, большая часть музыкантов группы рассматривала в качестве первого сингла с этого LP пьесу &amp;quot;Rock The Night&amp;quot;, и только заступничество Джоя и Кевина спасло коллектив от неразумного шага).&lt;br /&gt;&amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; оказался песней, покорившей весь мир и перевернувшей карьеру самой Europe. По свидетельству очевидцев, летом 1986-го в Швеции просто не было такого момента, когда эта песня была бы не слышна. Не хуже шли дела и в мировом масштабе: сама пьеса &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; возглавила чарты в 27 странах мира, а общемировой тираж сингла до конца года составил 8 млн. экземпляров - он оказался самой высокотиражной &amp;quot;сорокапяткой&amp;quot; в истории CBS Recrds. За то же время сам альбом продался в мире более 6.5 миллионов раз - причем половина этого количества разошлась за океаном. А на юном MTV из горячей ротации не вылезали сразу четыре (!) видеоклипа: &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;, &amp;quot;Rock The Night&amp;quot;, &amp;quot;Carrie&amp;quot; и &amp;quot;Cherokee&amp;quot;. К сожалению, успех не мог не создавать конфликтов внутри группы - сразу же после окончания записи &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; Europe покинул Джон Норум, обвинивший коллег и продюсера в &amp;quot;излишне попсовом&amp;quot; миксе альбома: все ритм-гитары были якобы подавлены клавишными. Впрочем, расставание прошло на вполне дружеской ноте, а замена была найдена почти моментально, в лице экс-гитариста глэмового состава Eazy Action Ки Марчелло (Kee Marchello), музыканта гораздо более гибкого в исполнительском и композиторском смысле, нежели Джон.&lt;br /&gt;1987 год группа встретила в триумфальном мировом турне, а весной с творчеством Europe познакомились и советские слушатели - в эфире программы &amp;quot;Лестница Якоба&amp;quot; в гостях у &amp;quot;Утренней почты&amp;quot; прозвучали &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; и &amp;quot;Carrie&amp;quot;, ради съемки которых музыканты прилетели на одну ночь в Москву. На самом деле в тот момент менеджмент группы пытался решить вопрос о выступлении Europe в &amp;quot;Олимпийском&amp;quot;, но в тогдашней политической и экономической реальности этот замысел так и остался смелой мечтой. Мировое турне было продолжено, и в его ходе музыканты написали весь материал для своего следующего альбома &amp;quot;Out Of This World&amp;quot;.&lt;br /&gt;Ко всеобщему удивлению, &amp;quot;Out Of This World&amp;quot;, записанный в Лондоне под руководством опытнейшего продюсера Рона Невисона (группа остановила свой выбор на нем, поскольку он работал с их кумирами UFO и The Michael Schenker Group), оказался очень смелой работой, засвидетельствовавшей возросший интерес музыкантов к классическому блюзоватому хард-року британской модели. Набор песен также не подкачал - Europe оказалось по силам не поддаться синдрому &amp;quot;трудного второго (после мегаселлера) альбома&amp;quot;, и свидетельством тому - обращение в видеоклипы трех номеров LP: &amp;quot;Superstitious&amp;quot;, &amp;quot;Let The Good Times Rock&amp;quot; и баллады &amp;quot;Open Your Heart&amp;quot;, впервые исполненной группой еще на &amp;quot;Wings Of Tomorrow&amp;quot;. Тем не менее, яркая музыкальная составляющая группы начала приходить в противоречие с их общественным имиджем &amp;quot;симпатичных мальчиков с плаката&amp;quot;. И для записи следующего альбома группа удаляется в Калифорнию, где вместе с моднейшим на тот момент продюсером Бью Хиллом, ответственным за звучание не одного десятка мелодик-роковых и глэмовых альбомов тех лет, не торопясь начинает работу над своей пятой пластинкой.&lt;br /&gt;Альбом &amp;quot;Prisoners In Paradise&amp;quot; был выпущен в ноябре 1991-го, и в течение 24 часов стал &amp;quot;золотым&amp;quot; на родине музыкантов - его было продано там более 100 000 экземпляров. Несмотря на то, что поклонники группы высоко оценили новую работу, вобравшую в себя все лучшие влияния таких рок-легенд, как Whitesnake и Queen, сами музыканты посчитали, что альбом звучал слишком по-американски вследствие излишнего внимания его авторов ко мнению представителей фирмы грамзаписи. Турне с материалом &amp;quot;Prisoners In Paradise&amp;quot; оказалось последним на годы вперед - Europe посчитала за лучшее уйти с рок-горизонта еще до наступления мутной волны гранжа и альтернативного рока…&lt;br /&gt;Официально о распаде Europe не сообщалось никогда, а ее музыканты плодотворно трудились над собственными проектами. Джой Темпест записал три CD в полуальтернативной-полупопсовой стилистике, Джон Норум регулярно выпускал серьезные гитарные альбомы, сотрудничал с вокалистом Dokken Доном Доккеном и группой Phantom Blue и чуть не стал гитаристом возрожденных UFO, Ки Марчелло работал с собственным составом Red Fun, а троица Микаэли-Левен-Хугданд помогала в студии и на концертах многим европейским рокерам, и даже &amp;quot;голосу рока&amp;quot;, бывшему участнику Trapeze и Deep Purple Гленну Хьюзу. Однако неожиданное воссоединение Europe в составе секстета (с Джоном Норумом и Ки Марчелло) 31 декабря 2000-го на &amp;quot;Миллениум-шоу&amp;quot; в Стокгольме, где группа исполнила &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; и &amp;quot;Rock The Night&amp;quot;, показало музыкантам, что имеет смысл работать вместе и далее. К сожалению, личные творческие графики отодвинули реюнион на два с лишним года - и только в конце 2003-го Europe приступила, вновь вместе с Кевином Эльсоном, к записи камбэк-альбома &amp;quot;Start From The Dark&amp;quot;. И, хотя поклонники группы ждали от нее повторения &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;, его не случилось. Новая мрачноватая и гитарноориентированная работа переносит музыку Europe в XXI век, хотя на концертах квинтет по-прежнему придерживается своего старомодного хард-рокового звучания.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 20:57:59 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=10#p10</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Джоуи Темпест</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=9#p9</link>
			<description>&lt;p&gt;Джоуи Темпест, чье настоящее имя Йоаким Ларссон, родился 19 августа 1963. Он жил в Стокгольме (Швеция) вместе со своими родителями (Ева и Рольф Ларссон), сестрой Лизелотт и братом Томасом. Йоаким был обычным мальчиком, который любил играть в футбол, хоккей и ездил на картингах. Он даже занял 4-е место на соревнованиях по этому виду спорта в Швеции. Но скоро музыка стала для него важнее. Йоаким учился играть на музыкальных инструментах с ранних лет. Его сестра давала ему уроки пиано, друг его отца учил его игре на гитаре, а сам Йоки играл на трубе. Его любимимы певцами были Элтон Джон и Элвис Пресли. Еще он слушал такие рок-группы, как Led Zeppelin, Nazareth, Sweet, Slade, Thin Lizzy (это до сих пор его самая любимая группа). &lt;br /&gt;Во время учебы в школе Йоки играл в разных рок-группах, таких как: Roxanne, Blazer, Made in Hong-Kong. Там он был вокалистом, а также играл на бас-гитаре. Они выступали в местных клубах. Затем, в 1978 году Йоакима приглашают на роль вокалиста в группу его друга Джона Норума - Force. Кроме Йоакима Ларссона (вокал, клавишные, акустическая гитара) и Джона Норума (гитара) в группу вошли: Джон Левен - бас и Тони Рено - ударные. В 1982 году они принимают участие в Конкурсе Юных талантов, который проходит в Швеции. Также ребята решают переименовать группу в Europe, а Йоаким меняет свое имя на Джоуи Темпест. Они занимают 1-ое место, становатся попедителями и получают главный приз - запись альбома. Это и было началом звездной карьеры Европы. &lt;br /&gt;Не думаю, что нужно рассказывать о Европе, я уверена, что вы знаете историю этой знаменитой рок-группы. Но хочу обратить внимание на то, что большинство песен Европы (в том числе и их самый известный хит - The final countdown были написаны Джоуи. После распада Европы (1992) Джоуи занялся сольной карьерой. Но сначала хочу отметить, что в 1992 Джоуи принимает участие в записи альбома Face the truth Джона Норума (экс-гитарист Европы) и исполняет на нем песню We will be strong. В 1995 году выходит его 1-ый сольный альбом Джоуи A place to call home. На этом альбоме, кроме исполнения всех песен, Джоуи также играет на гитаре. Это показало, что он не только хороший певец, но и хороший гитарист. Нужно еще сказать, что Джон Норум в свою очередь играет на гитаре в песне Right to respect. Можно увидеть отличия в музыкальном плане по сравнению с Европой. Это больше походило на кантри, чем на рок. Тем не менее, в следующем году Джоуи был признан &amp;quot;Лучшим шведским певцом&amp;quot; в Германии. &lt;br /&gt;В 1997 году он выпускается 2-ой альбом Azalea place. Этот альбом не имел такого же успеха, как первый, хотя песня The match занимала достаточно высокие места в музыкальных хит-парадах многих стран. В этом же году Джоуи удостаивается чести исполнить гимн для немецкой команды на чемпионате по футболу в Германии. Они поют вместе с известной германской оперной певицей Анной Марией Кауфманн. &lt;br /&gt;Следующее знаменательное событие случилось в 1998 году. На концерте Майка Батта Джоуи исполнил песню Брюса Спрингстинса Born to run вместе с Королевским симфоническим оркестром. В 1999 был сделан самый большой и долгожданный подарок всем поклоникам Европы. Они выступили с 2 песнями в Новогоднюю ночь в Стокгольме. Это было первое выступление группы после распада. &lt;br /&gt;А теперь самоe важное событие для Джоуи. 29.09.2000 он женится на Лизе Вортингтон. Нужно отметить, что их первая встреча произошла в 1992 году в Лондоне. После этого Джоуи влюбился в Лизу и пообещал, что сделает ее своей женой. Что же, он умеет сдерживать обещания. Но не думайте, что после создания семьи Джоуи забыл про музыку. В 2001 году он вместе со шведским поп-певцом Патриком Исакссоном исполняет песню Пуха Роджевелдта (песня написана на шведском) &amp;quot;Har kommer natten&amp;quot;. Это можно перевести как &amp;quot;Вот, наступает ночь&amp;quot;. &lt;br /&gt;В октябре 2002 году вышел третий сольный альбом Джоуи. Его название просто Joey Tempest. Стиль этого альбома резко отличается от двух предыдущих. Это уже больше похоже на рок ! Еще одно важное замечание: Мик Михель помогал Джоуи работать над альбомом (экс-клавишник Европы). Но продолжим разговор об альбоме. Можно услышать звук электро-гитар, нет больше женского вокала, музыка стала жесче и эмоциональнее, но тем не менее осталась душевной и нежной. Кроме того Джоуи поет намного выше, что делает его голос еще красивее. Я уверена, этот альбом сможет вернуть Джоуи в мир рок-музыки. Ну, полагаю, что это вся информация, которую я могу дать. Конечно, это далеко не все, но вполне достаточно, чтобы получить представление об этом замечательном и талантливом человеке. Я хочу сказать еще раз: Джоуи - самый лучший музыкант, и самая лучшая рок-группа (Европа) была его детищем. Но почему была, она и сейчас есть! Верьте, друзья-фанаты. Мы еще увидим, Европа вернется ! Как сказал Джоуи: &amp;quot;Nothing is constant ... except change&amp;quot;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Джон Норум родился 23 февраля 1964 года на севере Норвегии в городе Вардо, но свое детство провел в одном из пригородов Стокгольма. В восемь лет Джон уже был большим фанатом Элвиса Пресли и Клиффа Ричарда, а в десять выпросил у матери первую гитару. Ярко выраженное желание стать рок-звездой пришло к юному Норуму, когда он услышал пепловскую &amp;quot;Strange kind of a woman&amp;quot;. Также на мальчика сильно повлияли &amp;quot;Kiss&amp;quot;, и в своей подростковой команде он со своими товарищами использовал &amp;quot;киссовый&amp;quot; мэйк-ап. В возрасте 14 лет Джон уже колесил по стране в составе панк-группы &amp;quot;Dog Wayst&amp;quot;, а также записался с видным шведским рок-н-ролльщиком Эдди Медузой. &lt;br /&gt;По окончании гастролей 1978 года Норум познакомился с барабанщиком Тони Ниемисто (Тони Рено) и бас-гитаристом Петером Олссоном, с которыми организовал трио &amp;quot;WC&amp;quot;. Проект постепенно эволюционировал в &amp;quot;Force&amp;quot;, и в конечном итоге превратился в &amp;quot;Europe&amp;quot;. К 1986 году популярность этой группы достигла своего пика – с альбомом &amp;quot;The final countdown&amp;quot; &amp;quot;европейцы&amp;quot; получили всемирное признание. &lt;br /&gt;Однако Джона коммерческий успех своей команды не радовал, и вскоре он объявил об уходе. Дав своим коллегам время на подбор замены, он честно отыграл все положенные концерты и с 1 ноября 1986 года пустился в одиночное плавание. При помощи своего давнего друга Марселя Якоба Джон записал дебютный альбом &amp;quot;Total control&amp;quot;. Диск вышел в октябре 1987-го, а четырьмя месяцами позже Норум отправился в турне, закончившееся выступлением в &amp;quot;Hammersmith Odeon&amp;quot; на разогреве у Эйса Фрили. В Лондоне Джон познакомился с Гленном Хьюзом и пригласил его в свою команду. Однако сотрудничество с маститым рокером не заладилось, и после одного концерта Хьюз ушел от Норума. &lt;br /&gt;В 1988 и 1989 годах гитарист играл у Дона Доккена, после чего вернулся к сольной работе. На диске &amp;quot;Face the truth&amp;quot; прозвучал дуэт Норума с его бывшим коллегой Темпестом. После совместной работы Джоуи усиленно уговаривал Джона провести реюнион &amp;quot;Europe&amp;quot;, но того идея не вдохновляла. Норум наслаждался калифорнийской жизнью, а Швецию навещал время от времени. &lt;br /&gt;В 1995-м музыкант выпустил третий сольник, а также поучаствовал в трибьютах Эйсу Фрили и &amp;quot;Thin Lizzy&amp;quot;. В 1997-м гитарист вновь выручил Дона Доккена, заменив ушедшего Джорджа Линча на остатке тура. В том же году вышел концертник &amp;quot;Face it live&amp;quot;, провалившийся из-за нулевого промоушена. Надо сказать, что сольная карьера не принесла Норуму особых дивидендов, ведь поклонники &amp;quot;Europe&amp;quot; предпочитали видеть любимую команду полностью, а не по частям. И вот долгожданный реюнион наконец состоялся, и &amp;quot;еврофаны&amp;quot; вновь смогли услышать &amp;quot;Rock the night&amp;quot; и &amp;quot;The final countdown&amp;quot;. &lt;br /&gt;Более того, в 2004 году &amp;quot;Европа&amp;quot; выпустила новый альбом, &amp;quot;Start from the dark&amp;quot;, открыв новую страницу в своей биографии. Однако пока группа двигалась к этому событию, Норум не сидел без дела, а в очередной раз отметился в &amp;quot;Dokken&amp;quot; и набросал материал для своего сольника. Выпустив &amp;quot;Optimus&amp;quot; 23 февраля 2005 года, Джон сделал себе подарок на свой же День рождения.&amp;#160; (Ничто не постоянно ... кроме перемен).&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 20:57:04 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=9#p9</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Europe</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=8#p8</link>
			<description>&lt;p&gt;Группа Europe была особенно популярна в 80-е годы и прославилась далеко за пределами своей страны благодаря лишь одной композиции The Final Countdown. В минувшую пятницу легендарные шведы выступали в Москве, и у фанатов была возможность проверить, появились ли у группы новые хиты.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Еще со времен записи первого альбома, который вышел в 1983 году, группу преследует синдром одного хита. И хотя шведы начали свою карьеру удачно – на волне моды на «тяжелый рок», когда на смену ортодоксальному хард-року пришли его адаптированные под более широкий круг потребителей хэви-метал и хард-н-хэви, прорывом их дебютная пластинка не стала. Ребята играли незамысловатые мелодии, пели незамысловатые тексты и в общем-то смотрелись просто как еще одно название наряду с Cinderella, Scorpions, Bon Jovi, Skid Row, Motley Crue. Но все-таки была в альбоме одна композиция – Seven Doors Hotel, которая стала хитом в Японии, а затем и в Европе.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Конечно, затем был и успешный альбом Wings of Tomorrow. Но вписал их навечно в историю мировой рок-музыки вышедший в 1986 году третий альбом The Final Countdown с одноименным хитом. Неожиданно для самих музыкантов эта композиция с простенькой, но завораживающей мелодической темой вознесла Europe на такие вершины мировой популярности, которых не добивался ни один из шведских коллективов со времен ABBA. Композиция долгое время занимала первые строчки всех хит-парадов мира. Но это был все же успех одной песни, породивший даже волну подражателей, в том числе и в России (наиболее очевидный пример – поп-роковая группа «Санкт-Петербург», перенявшая даже все внешние атрибуты шведов, включая и виртуозное верчение микрофонной стойки).&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В 90-е группа Europe не то чтобы распалась, но, как говорят в таких случаях, отправилась в затяжной отпуск. Собрались же музыканты, причем для записи нового альбома, в 2004-м, и уже на следующий год поспешили в рамках мирового турне в Россию. Нельзя сказать, что музыканты как-то осовременили свой стиль, но на волне тотальной моды на 80-е, возможно, оно даже и к лучшему. Группу Europe ныне любят за то же, за что любили и раньше: за картинно-героические жесты, энергичные, но при этом мелодичные и даже местами весьма танцевальные песни, умение совершать с инструментами акробатические пируэты и резво перемещаться по сцене.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Вокалист Джой Темпест начал концерт с фирменного кручения микрофонной стойки, привычно работал на телекамеры, пел в микрофон, спрятанный в мегафон (причем ловко увернулся, когда кто-то из зала попытался эту конструкцию схватить). Музыкантов можно было похвалить за отточенный звук и отработанные героические позы, к которым, однако, примешивалась доля самоиронии (все же не 80-й год на дворе). Возродившаяся Europe наглядно иллюстрирует, как и подавляющее большинство западных рок-музыкантов, отношение к своему делу как к работе. Именно поэтому у них все элементы шоу просчитаны. Даже «перекуры», вроде бы вносящие момент спонтанности. К примеру, в тот момент, когда бас-гитарист Europe зашелся на сцене в продолжительном соло, остальные музыканты ушли со сцены, и было хорошо видно, как клавишник Мик Микаэли за кулисами успел сделать несколько затяжек. Но шведы умеют, надо признать, и «домашние заготовки» выдавать за импровизации. Так, спровоцировав зал спеть с группой хором одну из баллад, гитарист Ки Марцелло и фронтмен Джой Темпест стали развлекаться тем, что жонглировали на ходу сочиняемыми мелодическими фразами, перебрасывая их друг другу, будто мячик. В какой-то момент Темпест намекнул было в этих вокализах на «Калинку-малинку», указав на свое знание этой заезженной лубочной народной классики, да вовремя, к счастью, избавил зал от выслушивания опуса, который преподнести россиянам пытается едва ли не каждый зарубежный артист.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Напоследок гости порадовали не только исполнением своей знаменитой нетленки The Final Countdown, но и вплетением в ее финал, все тем же помпезным клавишным тембром, мелодии из гимна России. Этот последний пассаж поставил жирную и убедительную точку всеобщего ликования. И все же ни одна из новых композиций не запомнится так же, как The Final Countdown, и не сможет заставить любить эту группу многие годы.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 20:56:30 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=8#p8</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Europe &quot;возвращаются на свет&quot; // 25.11.2005</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=7#p7</link>
			<description>&lt;p&gt;Воссоединившиеся хард-рокеры Europe выпускают новый &amp;quot;живой&amp;quot; DVD &amp;quot;Live From The Dark&amp;quot;. За двадцать лет с момента начала своей деятельности авторы незабвенной &amp;quot;Final Countdown&amp;quot; прошли непростой путь: от славы к забвению и от неудачных сольных попыток к воссоединению в 2003 году. Новую жизнь Europe как коллектива музыканты попытались отобразить на диске &amp;quot;Live From The Dark&amp;quot;, релиз которого состоится 6 февраля 2006 года.На двойном DVD поклонники старого доброго Europe-звучания найдут полную видеозапись концерта в лондонском Hammersmith Apollo, состоявшегося 15 ноября 2004 года. Помимо этого, на диске представлены видеоклипы команды, интервью с ее участниками, информация о группе, а также секция, озаглавленная &amp;quot;Taxi Diaries&amp;quot; - &amp;quot;Дневники в такси&amp;quot;.Трек-лист двойного DVD от Europe &amp;quot;Live from the Dark&amp;quot;:DVD1: Концертное выступление, Лондон, Hammersmith Apollo, 15 ноября, 2004г.1. Got to Have Faith&lt;br /&gt;2. Ready or Not&lt;br /&gt;3. Supersticious&lt;br /&gt;4. America&lt;br /&gt;5. Wings of Tomorrow&lt;br /&gt;6. Let the Good Times Rock&lt;br /&gt;7. Animal Crossing / Seven Doors Hotel&lt;br /&gt;8. Hero&lt;br /&gt;9. Wake Up Call&lt;br /&gt;10. Sign of the Times&lt;br /&gt;11. Presentation&lt;br /&gt;12. Milano / Girl From Lebanon&lt;br /&gt;13. Carrie&lt;br /&gt;14. Flames&lt;br /&gt;15. Yesterdays News&lt;br /&gt;16. Rock the Night&lt;br /&gt;17. Start from the Dark&lt;br /&gt;18. Cherokee&lt;br /&gt;19. Final CountdownDVD 2:Бонус-материалы к концертному туру: &lt;br /&gt;*Открытие&lt;br /&gt;*Окончание концерта в Тилбурге &lt;br /&gt;*Приезд в Лондон &lt;br /&gt;*Выход на сцену в Лондоне &lt;br /&gt;*Интервью со зрителями &lt;br /&gt;*Последний выход на сцену&amp;quot;Taxi Diaries&amp;quot; - &amp;quot;Дневники в такси&amp;quot;: &lt;br /&gt;*Джон Норум (John Norum) и Джон Ливен (John Leven)&lt;br /&gt;*Йен Хогланд (Ian Haugland)&lt;br /&gt;*Мик Михаэли (Mic Michaeli) &lt;br /&gt;* Джоуи Темпест (Joey Tempest)Интервью на сцене: &lt;br /&gt;*Джон Норум *Мик Михаэли &lt;br /&gt;*Джон Ливен *Йен Хогланд &amp;quot;Spirit of the Underdog&amp;quot; - видеоклип &lt;br /&gt;&amp;quot;Heart of Stone&amp;quot; - видеоклип &lt;br /&gt;&amp;quot;Got to Have Faith&amp;quot; - видеоклип &lt;br /&gt;&amp;quot;Hero&amp;quot; - видеоклип &lt;br /&gt;Биография &lt;br /&gt;Дискография &lt;br /&gt;Видеография&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 20:55:23 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=7#p7</guid>
		</item>
		<item>
			<title>EUROPE</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=6#p6</link>
			<description>&lt;p&gt;Шведская группа EUROPE образовалась лет за десять до написания своего главного хита &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;, после которого об этом квинтете узнала действительно вся Европа. В конце же 70-х коллектив носил еще имя FORCE и в состав группы входили: вокалист Йоаким Ларссон (Joakim Larsson), придумавший себе позже более запоминающийся и легко произносимый псевдоним Джой Темпест (Joey Tempest), барабанщик Тони Немисто (Tony Nemisto), превративший свою фамилию в Рено (Reno), гитарист Джон Норум (John Norum) и басист Питер Олссон (Peter Olsson), которого вскоре сменил Джон Левей (John Leven). Последний, правда, в самом начале истории FORCE/EUROPE перебрался в один из первых составов новой группы гитариста Ингви Мальмстина (Yngwie Malmsteen) RISING FORCE, но вскоре вернулся к своим друзьям. Причем замещал его все это время экс-басист... все тех же RISING FORCE Марсель Якоб (Marcel Jacob)! В 1982 году уже как EUROPE музыканты получили контракт с компанией Hot Records как награду за победу в конкурсе начинающих групп, а в 83-м выпустили на этой фирме свой дебютный альбом.&lt;br /&gt;Достаточно жесткий, но в то же время и мелодичный, хард&#039;н&#039;хэви пришелся по вкусу не только жюри вышеупомянутого конкурса, но и публике, усилиями которой альбом &amp;quot;Europe&amp;quot; добрался до восьмого места национального хитпарада. Второй диск - &amp;quot;Wings Of Tomorrow&amp;quot;, оказался несколько слабее дебюта - &amp;quot;всего лишь&amp;quot; двадцатое место. Это была последняя, действительно металлическая работа группы, так как в следующий раз EUROPE выдала настоящий мейнстрим, что не могло не отразиться на их коммерческом успехе: третий альбом &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; возглавил шведский хит-парад и даже попал девятое и восьмое место в Англии и Америке, соответственно. Невероятно популярна оказалась группа даже в СССР, где негласный запрет на рок-музыку хотя еще существовал, но на заре гласности и перестройки EUROPE удалось протащить даже на советское телевидение, где они &amp;quot;живьем&amp;quot; исполнили три главных хита с нового альбома! Стоит ли говорить, кто господствовал в хит-парадах отечественной прессы в 86-м!&lt;br /&gt;На съемки эпохальной &amp;quot;Лестницы Якоба&amp;quot; в Москву EUROPE приехала в обновленном составе: незадолго до начала работы над &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; состав группы был усилен клавишником Миком Михаэли (Mic Michaelli, ex-AVALON, UNIVERSE), а также сменился барабанщик. Тони Немисто сначала присоединился к группе GEISHA, а позднее перешел в Y). Что касается его замены, то окончательный выбор пал на Яна Хаугланда (Ian Haugland, ex-TRILOGY). Сногсшибательный успех &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; - альбом разошелся по всему миру количеством в шесть миллионов экземпляров, а тираж одноименного сингла достиг восьмимиллионной отметки! - не удержал в группе Джона Норума, тяготеющего к более тяжелой и бескомпромиссной музыке. В записи альбома гитарист принимал участие, но после предпочел сольную карьеру, а его место занял Ки Марчелло (Kee Marcello, ex-EASY ACTION, STETSON CODY, D&#039;ACCORD). &lt;br /&gt;В таком составе EUROPE записали свой четвертый альбом &amp;quot;Out Of This World&amp;quot;, который пользовался популярностью лишь на родине группы. А потому большое турне по США на разогреве у DEF LEPPARD, а затем ряд концертов в Японии оказались очень кстати. Впрочем, в Америке EUROPE не приняли, и еще одно запланированное там турне пришлось отменить.&lt;br /&gt;Потеряла интерес к вчерашним героям и Европа. Epic Records под предлогом недостатка новых хитов неоднократно отказывала музыкантам в выпуске их очередного альбома и даже пыталась навязать EUROPE соавторов в лице Эрика Мартина (Eric Martin, MR. BIG), Ника Грэма (Nick Graham), написавшего хит для CHEAP TRICK &amp;quot;The Flame&amp;quot;, и Джима Вэлланса (Jim Vallance), работавшего ранее с Брайаном Адамсом (Brian Adams)! В итоге музыканты EUROPE приняли решение о распаде группы. Вокалист Джой Темпест продолжил работать как сольный артист, чем занимается и по сей день; Ки Марчело вскоре после распада EUROPE записал альбом с джазовым музыкантом Ульфом Вакениусом (Ulf Wakenius), затем выпустил сольник &amp;quot;Shine On&amp;quot; - типичный AOR, и, наконец, вошел в состав группы REDFUN; Ян Хаугланд сперва вернулся в свою прежнюю группу TRILOGY, а в 94-м вместе с Джоном Левеном и Миком Михаэли присоединился к концертной команде Глена Хьюза (Glenn Hughes).&lt;br /&gt;В 1999-м году EUROPE воссоединились в виде секстета, вернулись и Норум и Марчелло.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 20:54:36 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=6#p6</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Биография</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=5#p5</link>
			<description>&lt;p&gt;Europe&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Europe - 1983 &lt;br /&gt;Wings of Tomorrow - 1984 &lt;br /&gt;Final Countdown - 1986 &lt;br /&gt;Out of This World - 1988 &lt;br /&gt;Prisoners in Paradise - 1991 &lt;br /&gt;Rock the Night Away - 1996 &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Состав: &lt;br /&gt;Joey Tempest - вокал &lt;br /&gt;Kee Marcello - гитара &lt;br /&gt;John Leven - бас &lt;br /&gt;Ian Haugland - ударные &lt;br /&gt;Mic Michaeli - клавишные &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Основали группу Темпест и Норум; лишь к 1983 году Europe удалось записать первый диск, который попал в десятку шведского хит-парада. (До этого музыканты выступали в студенческих клубах, причем, без постоянного барабанщика).&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Следующая пластинка представляла собой образец жесткого гитарного хард-рока с еще не очень ярко выраженной мелодичной основой.&lt;br /&gt;После длительного турне по странам Европы и в США, а также в Японии, появилась самая удачная работа группы, альбом Final Countdown, заглавная композиция которого стала хитом во многих странах мира.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В ноябре 1986 года из-за творческих разногласий группу покидает Дж.Норум - он основал собственный коллектив и в 1987 году записал сольный диск &#039;&#039;Total Control&#039;&#039;. Cоздать ничего подобного Final Countdown Europe с тех пор так и не удалось. &lt;br /&gt;-----------------------------------------------------------------------------------&lt;br /&gt;Все началось в 1978 году, когда басист Петер Олссон, гитарист Джон Норам и ударником Тони Рено решили организовать группу &amp;quot;Force&amp;quot;. Спустя некоторое время к ним присоединился Джой Темпест, бросивший к своим 14 годам свою первую команду &amp;quot;Roxanne&amp;quot;. В 1981-м ему пришлось взяться за басуху, поскольку Олссон свалил из группы. На следующий год в Швеции проходил конкурс молодых рок-талантов &amp;quot;Rock SM&amp;quot;. Организатор этого события и будущий менеджер &amp;quot;Европы&amp;quot; Томас Эрдтман получил более 4000 демопленок. К счастью подружка Темпеста уговорила ребят тоже записать демку. Те соорудили пяток композиций, четыре из которых впоследствии вошли в первый альбом группы. Записать-то их парни записали да забыли про них и забросили. Однако мудрая девчонка все-таки нашла и отправила пленку. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В результате &amp;quot;Force&amp;quot; выиграли конкурс, поскольку Эрдтман давно уже подыскивал команду, игравшую в таком стиле. Джой был признан лучшим вокалистом, а Джон одним из лучших гитаристом. Но самой главной наградой стало выделение бюджета, пусть даже маленького, для записи дебютной пластинки. Сменив название на &amp;quot;Europe&amp;quot; группа в 1983 году выпустила одноименный альбом. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Диск был тепло встречен публикой, неплохо продавался, и музыканты отправились в свое первое турне по родной Швеции. Заезжим японцам пластинка также понравилась и результатом стал выход этого альбома в Японии. Самой же популярной вещью оказалась песня &amp;quot;Seven doors hotel&amp;quot;, попавшая в десятку лучших. &amp;quot;Europe&amp;quot; на следующий год выпустила новый альбом &amp;quot;Wings of tomorrow&amp;quot;, также хорошо продававшийся и имевший положительные рецензии в прессе. На сессих, да и на концертах тоже, Джой Темпест играл на клавишных. Это было несколько неудобно для него совмещать две обязанности, особенно на сцене, поэтому решено было взять &amp;quot;чистого&amp;quot; клавишника. Таковым стал Мик Мишели из &amp;quot;Avalon&amp;quot;. Вскоре была проведена еще одна замена: место Тони Рено за ударными занял Ян Хогланд. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Этот состав как раз и получил всемирную известность. Параллельно с новым туром &amp;quot;Europe&amp;quot; приняли участие в фильме &amp;quot;On the loose&amp;quot;, для которого Темпест написал саундтреки &amp;quot;On the loose&amp;quot;, &amp;quot;Rock the night&amp;quot; и &amp;quot;Broken dreams&amp;quot;. Третий альбом &amp;quot;The final countdown&amp;quot;, вышедший в мае 1986 года принес группе мировую славу. Восторги критиков, толпы поклонников, и как результат – свыше 7 миллионов проданных пластинок. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В сентябре того же года стартовало первое мировое турне &amp;quot;Европы&amp;quot;. Однако не все было хорошо: уставший от свалившейся нагрузки из команды решил уйти Джон Норам, отдав предпочтение сольной работе. К тому же его музыкальные вкусы (&amp;quot;Scorpions&amp;quot; и &amp;quot;Dokken&amp;quot;) расходились со вкусами остальных членов группы, предпочитавших стиль &amp;quot;Toto&amp;quot; и &amp;quot;Journey&amp;quot;. Новым гитаристом стал Ки Марчело, игравший ранее в глэм-роковой банде &amp;quot;Easy Action&amp;quot;. Ки обладал не только умением играть на гитаре, но и на клавишных, а также сам сочинял песни. Тем временем &amp;quot;The final countdown&amp;quot; лидировал во многих европейских хит-парадах, и даже залез на восьмую строчку &amp;quot;Биллборда&amp;quot;. После глобального мирового тура, закончившегося на фестивале &amp;quot;Rock in Rio&amp;quot;, &amp;quot;Europe&amp;quot; приступили к записи нового альбома. Однако из-за отсутствия должного промоушена &amp;quot;Out of this world&amp;quot; диск не смог повторить успех своего предшественника. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Команда рассорилась со своим продюсером, и назло ему стала писать более мягкие вещи типа &amp;quot;Yesterday’s news&amp;quot; и &amp;quot;Break free&amp;quot;. Сделав еще одну безуспешную попытку вылезти из нависших проблем с выпуском диска &amp;quot;Prisoners in paradise&amp;quot;, группа решила сделать тайм-аут. Этот перерыв продолжается и по сей день, а музыканты занялись сольными карьерами.&lt;br /&gt;Europe история, биографии.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;( .... )&lt;br /&gt;Сменив название на &amp;quot;Europe&amp;quot; группа в 1983 году выпустила одноименный альбом. Диск был тепло встречен публикой, неплохо продавался, и музыканты отправились в свое первое турне по родной Швеции. Заезжим японцам пластинка также понравилась и результатом стал выход этого альбома в Японии.&amp;#160; &amp;#160;&lt;br /&gt;Сайт: Рок-энциклопедия &lt;br /&gt;Статья: Europe &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Все началось в 1978 году, когда басист Петер Олссон, гитарист Джон Норам и ударником Тони Рено решили организовать группу &amp;quot;Force&amp;quot;. Спустя некоторое время к ним присоединился Джой Темпест, бросивший к своим 14 годам свою первую команду &amp;quot;Roxanne&amp;quot;. В 1981-м ему пришлось взяться за басуху, поскольку Олссон свалил из группы. На следующий год в Швеции проходил конкурс молодых рок-талантов &amp;quot;Rock SM&amp;quot;. Организатор этого события и будущий менеджер &amp;quot;Европы&amp;quot; Томас Эрдтман получил более 4000 демопленок. К счастью подружка Темпеста уговорила ребят тоже записать демку. Те соорудили пяток композиций, четыре из которых впоследствии вошли в первый альбом группы. Записать-то их парни записали да забыли про них и забросили. Однако мудрая девчонка все-таки нашла и отправила пленку.&lt;br /&gt;В результате &amp;quot;Force&amp;quot; выиграли конкурс, поскольку Эрдтман давно уже подыскивал команду, игравшую в таком стиле. Джой был признан лучшим вокалистом, а Джон одним из лучших гитаристом. Но самой главной наградой стало выделение бюджета, пусть даже маленького, для записи дебютной пластинки. Сменив название на &amp;quot;Europe&amp;quot; группа в 1983 году выпустила одноименный альбом.&lt;br /&gt;Диск был тепло встречен публикой, неплохо продавался, и музыканты отправились в свое первое турне по родной Швеции. Заезжим японцам пластинка также понравилась и результатом стал выход этого альбома в Японии. Самой же популярной вещью оказалась песня &amp;quot;Seven doors hotel&amp;quot;, попавшая в десятку лучших. &amp;quot;Europe&amp;quot; на следующий год выпустила новый альбом &amp;quot;Wings of tomorrow&amp;quot;, также хорошо продававшийся и имевший положительные рецензии в прессе. На сессих, да и на концертах тоже, Джой Темпест играл на клавишных. Это было несколько неудобно для него совмещать две обязанности, особенно на сцене, поэтому решено было взять &amp;quot;чистого&amp;quot; клавишника. Таковым стал Мик Мишели из &amp;quot;Avalon&amp;quot;. Вскоре была проведена еще одна замена: место Тони Рено за ударными занял Ян Хогланд.&lt;br /&gt;Этот состав как раз и получил всемирную известность. Параллельно с новым туром &amp;quot;Europe&amp;quot; приняли участие в фильме &amp;quot;On the loose&amp;quot;, для которого Темпест написал саундтреки &amp;quot;On the loose&amp;quot;, &amp;quot;Rock the night&amp;quot; и &amp;quot;Broken dreams&amp;quot;. Третий альбом &amp;quot;The final countdown&amp;quot;, вышедший в мае 1986 года принес группе мировую славу. Восторги критиков, толпы поклонников, и как результат – свыше 7 миллионов проданных пластинок.&lt;br /&gt;В сентябре того же года стартовало первое мировое турне &amp;quot;Европы&amp;quot;. Однако не все было хорошо: уставший от свалившейся нагрузки из команды решил уйти Джон Норам, отдав предпочтение сольной работе. К тому же его музыкальные вкусы (&amp;quot;Scorpions&amp;quot; и &amp;quot;Dokken&amp;quot;) расходились со вкусами остальных членов группы, предпочитавших стиль &amp;quot;Toto&amp;quot; и &amp;quot;Journey&amp;quot;. Новым гитаристом стал Ки Марчело, игравший ранее в глэм-роковой банде &amp;quot;Easy Action&amp;quot;. Ки обладал не только умением играть на гитаре, но и на клавишных, а также сам сочинял песни. Тем временем &amp;quot;The final countdown&amp;quot; лидировал во многих европейских хит-парадах, и даже залез на восьмую строчку &amp;quot;Биллборда&amp;quot;. После глобального мирового тура, закончившегося на фестивале &amp;quot;Rock in Rio&amp;quot;, &amp;quot;Europe&amp;quot; приступили к записи нового альбома. Однако из-за отсутствия должного промоушена &amp;quot;Out of this world&amp;quot; диск не смог повторить успех своего предшественника.&lt;br /&gt;Команда рассорилась со своим продюсером, и назло ему стала писать более мягкие вещи типа &amp;quot;Yesterday’s news&amp;quot; и &amp;quot;Break free&amp;quot;. Сделав еще одну безуспешную попытку вылезти из нависших проблем с выпуском диска &amp;quot;Prisoners in paradise&amp;quot;, группа решила сделать тайм-аут. Этот перерыв продолжается и по сей день, а музыканты занялись сольными карьерами.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 20:53:16 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=5#p5</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Информация о группе</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=4#p4</link>
			<description>&lt;p&gt;Three Days Grace — канадская рок группа. Основана в 1997 году. Three Days Grace пишут песни внутренней борьбы и желания, в некотором смысле, для свободы.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;span style=&quot;color: aqua&quot;&gt;&lt;strong&gt;История.&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Группа «Three Days Grace» была сформирована в 1997 году, в Норвуде, Онтарио, Канада, на осколках коллектива «Groundswell», существовавшего с 1992 года. В состав группы вошли: Адам Гонтьер (вокал, гитара), Бред Уолст (бас) и Нейл Сандерсон (барабаны).&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Позднее, перебравшись в Торонто, музыканты при помощи своего прежнего менеджера познакомились с продюсером Гэйвином Брауном (The Midway State, Billy Talent, Cancer Bats, Thornley, The Reason, The Tea Party, Danny Michel, Out of Your Mouth и др.), при участии которого и записали свою знаменитую «(I Hate) Everything About You», что вскоре привело к контракту с издательством «EMI» и рекорд-лэйблом «Jive».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В след за этим, группа «Three Days Grace» в компании с Гэйвином Брауном приступила к работе над дебютным альбомом. Работа велась на студиях: «Long View Farms Studios» (Север Брукфилда), «Bearsville Studios» (Вудсток), «Vespa Studios» и «A Room Full Of Stuff Studios». К работе над сведением альбома были привлечены знаменитые: Jay Baumgardner (Evanescence, Papa Roach, Hoobastank, Korn, и др.), Rich Costey (Muse, Franz Ferdinand, The Mars Volta, My Chemical Romance, Audioslave, Rage Against the Machine, и др.) и Randy Staub (Nickleback, P.O.D., Lostprophets, Metallica, 3 Doors Down, Kittie и др.)&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Одноименный альбом «Three Days Grace» появился на прилавках музыкальных магазинов 22 июля 2003 года. Сингл «(I Hate) Everything About You» получил весомую поддержку канадских радиостанций специализирующихся на альтернативной рок музыке. Последующие два года, группа «Three Days Grace» провела в гастрольных турах, выступая в качестве сопровождающего состава именитых коллег, так и в качестве хэдлайнеров.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В июне 2006 года музыканты «Three Days Grace» представили свой очередной альбом «One-X», который стал дебютом для нового участника группы — второго гитариста Барри Стока. В поддержку пластинки команда совершила ряд концертных действ в компании с именитыми коллегами: «Staind», «Hoobastank», «Nickelback», «Breаking Benjamin», «Seether», «Red», и «Skillet».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Он вошёл в десятку лучших альбомов по мнению Канадского чарта, в число 100 лучших из U.S. Billboard 200, и номер один на Billboard Top Heatseekers чарте. Сингл альбома «(I Hate) Everything About You», достиг номера один в Канаде и стал одним из десяти лучших в США. Второй сингл «Just Like You», подарил команде ещё одно первое место в Канаде . Также был выпущен 3-й сингл «Home».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;На этот раз Three Days Grace создали удивительно искреннюю и мощную пластинку, полную самых разнообразных эмоций, таких как грусть, гнев, страсть, одиночество, мрачность и многие другие, что является обязательным атрибутом высококачественного рока. Лирика, написанная Адамом Гонтье, способна оказать сильное впечатление даже на самых искушенных слушателей, а музыканты явно играют более уверенно. Само звучание Three Days Grace стало совершенно уникальным, так что вы сразу узнаете One-X, где бы ни услышали его.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Все песни на One-X различаются по смыслу и эмоциям, которые они вызывают. Первый трек альбома It’s All Over, полный горечи, смешавшейся с гневом, освобождает от всех эмоциональных ограничений, так же как и Pain, настоящий хит этой пластинки. Трек Animal I Have Become в последнее время стал очень популярным на радио и телевидении, поскольку это одна из самых запоминающихся песен One-X. Печаль и лирическое настроение переполняют композицию Never Too Late, красивейшая мелодия которой может вызвать слезы у тех, кто отличается особой чувствительностью. Трек Riot — мощная рок-композиция, её название говорит само за себя, песня наполнена настоящим повстанческим духом. Наиболее ярко талант солиста Three Days Grace Адама Гонтье проявился в Get Out Alive, его богатый и изумительно сильный голос делают песню неповторимой. Трек Let It Die наполнен грустью и отчаяньем и сразу поражает глубиной переживаний. Для вашей коллекции романтической музыки, несомненно, подойдет композиция Over And Over — благодаря чудесной мелодии и великолепному вокалу Гонтье она никого не оставит равнодушным. Gone Forever и Let It Die — отличный классический рок, а финальный заглавный трек One-X стал удачным окончанием для такого блестящего альбома. Он оставляет вас с чувством легкого неудовлетворения, потому что одного прослушивания One-X, бесспорно, недостаточно.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Обычно, когда музыканты записывают альбом, они ставят перед собой задачу, чтобы в песнях отразились все их внутренние переживания, и эта цель достигается достаточно редко. Three Days Grace обладают тем уникальным даром, который помогает им создавать настолько эмоциональную музыку, что она проникает в самое сердце. Их особое звучание и постоянно эволюционирующий талант Адама Гонтье делают группу столь непохожей на многие другие рок-команды, а её продолжительная история и интересное прошлое открывают перед парнями большие возможности. Записывая альбом One-X, музыканты находились в Лос-Анджелесе, и утверждают, что совсем не развлекались, а усердно работали целыми днями, в результате чего альбом получился именно таким, каким они его задумывали. Различие между первым и последующим творениями Three Days Grace на лицо. Второй альбом, по меньшей мере, вдвое увеличил число их поклонников в мире, поскольку One-X — это очевидный прорыв. Принимая во внимание успех таких исполнителей, как Селин Дион, Терренс и Филип, Nickelback и Аврил Лавин, Three Days Grace ещё раз доказали миру, что Канада — родина настоящих звезд. Стоит надеяться, что их следующее творение будет ещё лучше, чем One-X, ведь совершенству нет предела. А пока мы можем наслаждаться этой пластинкой, потому что и она по-своему совершенна.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Гакуши Казама)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 20:03:44 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=4#p4</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Информация</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=3#p3</link>
			<description>&lt;p&gt;Linkin Park — американская рок-группа из Лос-Анджелеса, играющая альтернативный рок. Одни из наиболее популярных представителей альтернативной сцены. Существуя с 1996 года, группа продала более 50 миллионов копий альбомов и дважды удостоилась награды Грэмми. Группа обрела успех благодаря дебютному альбому под названием Hybrid Theory, проданный тиражом в 10 миллионов копий, в результате чего в 2005 году он обрёл «бриллиантовый» статус, присуждаемый RIAA. Следующий студийный альбом, Meteora, повторил успех предыдущего, лидируя в 2003 году, в чарте Billboard Top 200. Деньги, полученные от продаж этого альбома, группа использовала в благотворительных целях во всем мире.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Последний по времени альбом Minutes To Midnight, занявший первые места чартов в 32 странах, стал трижды платиновым, и успешно лидировал весь 2007 год в Billboard.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;strong&gt;История.&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;Становление&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Честер Беннингтон &lt;br /&gt;Майк Шинода &lt;br /&gt;Брэд ДэлсонГруппа была основана в 1996 году двумя одноклассниками Майком Шинодой и Брэдом Делсоном. Офицально Linkin Park как группа стали выступать только в 1999. Вскоре в ее составе были Майк, Брэд, Джо, Роб, Феникс и Марк, а сам коллектив стал называться Xero. Несмотря на ограниченные ресурсы, ребята начали запись нескольких песен в спальне Шиноды, которая и стала первой студией группы. После отказов многих лейблов от контракта с группой, напряжений и недовольств в ней становилось все больше. Понимая, что у этой группы не будет будущего, Марк покинул коллектив в поисках других проектов. Дэйву Фарреллу также пришлось оставить их, так как у его другого проекта начался тур.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Xero затратила значительное время на поиски замены вокалу Марка, пока ребята не узнали об одном вокалисте, проживающем в Аризоне — Честере Беннингтоне. Через своего знакомого Джеффа Блю, вице-президента Zomba Music, музыканты позвонили Беннингтону и попросили выслать им свой вокал на демо-кассете. Беннингтон оторвавшись от празднования своего дня рождения записал демо кассету, и дал прослушать ее ребятам по телефону. Его уникальный голос произвёл на группу огромное впечатление. На следуйший день Честер прилетел в Лос-Анджелес. После того, как Честер согласился присоединиться к группе, она стала называться Hybrid Theory. Идея о смешивании стилей вокала дала толчок для сочинения нового материала, что помогло возродить группу. Наступили времена перемен. У ребят возникли проблемы с британской электронной группой, которая имела название Hybrid и обвиняла их в плагиате, поэтому Честер Беннингтон придумал новое название для группы — Linkoln Park, потому что он постоянно ходил в студию именно через этот парк в Лос-Анджелесе. Но из-за того, что такой домен в интернете был занят и его выкуп стоил очень дорого, группа назвалась Linkin Park.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Первый альбом&lt;br /&gt;В 1999 группе удалось заключить контракт с Warner Bros. Records. На следующий год группа выпустила дебютный альбом Hybrid Theory, содержавший материал, копившийся много лет. Альбом стал весьма успешным, продался тиражом 4 млн 800 тыс. копий за первый год и получил премию «Грэмми» как лучший рок-альбом года. Песни с альбома — «Crawling», «One Step Closer» и «In the End» имели успех в хит-парадах, а клип «In the End», транслировавшийся по MTV, получил награду как лучший видеоклип года.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В 2001 году группа провела тур по США, неоднократно выступая с известными рэпперами, а также приняла участие в фестивале Ozzfest. В общей сложности за тот год группа отыграла 320 концертов, и выпустила DVD Frat Party at the Pankake Festival. Также Linkin Park записали альбом ремиксов Reanimation.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Альбом Meteora&lt;br /&gt;В 2003 году вышел второй альбом группы под названием Meteora, возглавивший чарт Billboard по продажам альбомов. Видеоклипы на песни «Somewhere I Belong», «Breaking the Habit» и «Numb» транслировались по MTV и занимали первые места в хит-парадах. Альбом получил ряд наград: премию MTV за лучшее видео («Somewhere I Belong») и Radio Music Awards за лучшую песню («Numb»). На песни «Numb», «Faint», «Lying from You» и «One Step Closer» были записаны ремиксы с участием рэппера Jay-Z. После выпуска этого альбома группа стала одной из самых популярных в мире. Однако успех первого альбома не был превзойдён, несмотря на относительно положительные рецензии критиков.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;2007—2008 год&lt;br /&gt;15 мая 2007 года вышел альбом Minutes to Midnight, с которым группа отошла от прежнего стиля нью-метал и приблизилась по звучанию к року. Значительно уменьшилось число речитативных вставок, музыка стала мелодичнее. Критики сравнивали новый альбом с работами U2. Поклонники группы восприняли альбом неоднозначно, оценки разнились от восторженных до крайне негативных. Сам Честер Беннингтон в интервью сказал, что на альбоме Meteora группа была вынуждена следовать давлению фанатов, копируя стиль дебютного «Hybrid Theory», но сейчас, с новым звучанием, Linkin Park «чувствует себя комфортно».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;5 июня 2007 Linkin Park дали концерт в Санкт-Петербурге, а 6 июня 2007 в Москве, в спорт-комплексе Олимпийский. На разогреве у них выступила российская альтернативная группа Jane Air. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;7 сентября 2008 года группа стала лауреатом премии Video music awards от MTV в номинации «Лучший клип в стиле рок» за клип на композицию «Shadow of the day».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;span style=&quot;color: red&quot;&gt;&lt;strong&gt;Состав группы&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;span style=&quot;font-style: italic&quot;&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style=&quot;color: lime&quot;&gt;Нынешние участники&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Честер Беннингтон (Chester Bennington) — вокал &lt;br /&gt;Роб Бурдон (Rob Bourdon) — ударные &lt;br /&gt;Брэд Делсон (Brad Delson) — гитара &lt;br /&gt;Джо Хан (Joe Hahn) — диджей &lt;br /&gt;Майк Шинода (Mike Shinoda) — вокал, MC, клавишные, ритм-гитара &lt;br /&gt;Дэйв Фаррел — бас-гитара &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;&lt;span style=&quot;font-style: italic&quot;&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style=&quot;color: purple&quot;&gt;Бывшие участники&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Кайл Кристнер (Kyle Christner) — Бас-гитара. Был басистом в группе Nosedive. Сейчас играет ска-панк. &lt;br /&gt;Скотт Козел (Scott Koziol) — бас-гитара. &lt;br /&gt;Марк Уэйкфилд (Mark Wakefield) — Вокал. Работает в Velvet Hammer Management. Менеджер группы Taproot, раньше работал с группой System of A Down. Дизайнер обложки альбома «Toxicity», группа System of A Down&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Гакуши Казама)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 19:59:38 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=3#p3</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Пресс-конференция с «Europe»</title>
			<link>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=2#p2</link>
			<description>&lt;p&gt;20 марта в казино «ИмпериалЪ» состоялась пресс-конференция с участниками легендарной группы «Europe», которая приехала в Москву специально для того, чтобы порадовать своих фанатов концертом. Напомню, что группа «Europe» образовалась в 1980 году в Швеции. Тогда в её состав »»»»&lt;br /&gt;входили Джой Темпест // Joey Tempest - вокал, клавишные, Джон Норум // John Norum – гитара, Ждон Левен // John Leven – бас, Тони Рено // Tony Reno – ударные. За время существования группы было записано более 5 альбомов. Среди всех песен «Europe» можно выделить одну, ставшую просто мега-гипер хитом – «The Final Coundtown». Но в конце 90-х после выхода сборника лучших песен «1982-1992» солист группы Joey Tempest заявил, что группа на какое-то время прекращает своё существование. И вот, спустя несколько лет, свершилось триумфальное возвращение группы.&lt;br /&gt;Пресс-конференция началась с вопроса о том, насколько долго теперь будет работать группа. Ответ был следующим: «Мы будем продолжать, и продолжать, мы не собираемся сдаваться, это только новое начало». &lt;br /&gt;Конечно же, за то время, пока группы «Europe» не было на эстраде, музыка ушла далеко вперёд: стало использоваться много электроники для создания треков. Но, по словам участников группы, они будут придерживаться старых традиций, хотя, с другой стороны, их новый альбом «Start from the dark» - очень современный, но основную роль в нём играет гитара. &lt;br /&gt;Не обошлось и без вопроса об исчезновении гитариста Kee Marcello. Стало известно, что он занят сейчас своим собственным проектом, а тот состав группы, который и приехал в Москву 20 марта «является классическим, традиционным составом группы». &lt;br /&gt;Далее пошли вопросы о новом альбоме:&lt;br /&gt;Почему концертные версии с нового альбома намного легче, чем его студийные версии. И не проще ли было записать его изначально таким, каким вы его хотели играть?&lt;br /&gt;«Совсем наоборот. Наоборот, то, что записано вживую, то, что предназначено для живого исполнения - это тяжёлые версии».&lt;br /&gt;Известно, что планируется выпуск концертного DVD. И планируется ли выпуск полного альбома собрания ваших сочинений?&lt;br /&gt;Мы записали DVD в Лондоне в прошлом ноябре. И на этом DVD записан наш концерт, интервью, биография, дискография, вы там сможете найти буквально всё. Через месяц на DVD выйдет живая версия концертного выступления альбома «Start from the dark».&lt;br /&gt;Хит группы «Europe» - «The final coundtown» буквально «порвал» весь мир. Его мотив знают все: от мала до велика. И именно поэтому участников группы спросили о том, как они сами расценивают огромный успех этого хита и даже назвали их «группой одной песни». «Из-за того, что песня длится около 5 минут, она первоначально не должна была стать хитом»,- прокомментировали участники «Europe». Однако она им стала. Но группа никак не согласна с тем, что её назвали «группой одной песни». «Европа» записала новый альбом, который пользуется огромной популярностью, сейчас выступают, путешествуют, за ними следуют тысячи фанатов… Всё это как раз и опровергает мнение о «группе одной песни». &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Группа «Europe» слышала очень много кавер-версий на песню «The final coundtown», но больше всего участникам группы приглянулась «очень оригинальная версия» этой песни в исполнении финляндской группы, название которой «произнести очень сложно».&lt;br /&gt;Солисты группы «Europe» Joey Tempest и John Norum какое-то время занимались своими сольными карьерами, однако теперь, по их словам, они стопроцентно сконцентрируются на группе. &lt;br /&gt;Конечно же не обошлось и без вопросов о концерте «Европы» в Кремле:&lt;br /&gt;Успели ли вы ознакомиться с залом, в котором вас сегодня придётся выступать?&lt;br /&gt;Нет, ещё пока не успели. Мы чувствуем, что для нас это большая привилегия –играть в таком зале. &lt;br /&gt;Вы сегодня будете играть в зале, где есть только сидячие места. Как вы относитесь к подобным залам, приходилось ли вам играть в подобных залах. Что вам больше нравится: сидячий или стоячий залы? &lt;br /&gt;Очень давно, но приходилось. Конечно, я предпочитаю, когда все стоят, танцуют, сходят с ума. Когда мы давали концерт в Японии, они тоже все сидели. Поэтому это не представляет для нас никакой новизны. Мы уверены, что всё равно они будут и прыгать, и кричать, несмотря на то, что места сидячие. &lt;br /&gt;Как вы построили вашу сегодняшнюю программу в Кремле? &lt;br /&gt;Мы начнём первую песню, потом отыграем вторую, третью… и закончим последней песней. &lt;br /&gt;Первой песней будет «The final coundtown» или нет?&lt;br /&gt;Нет, мы не будем играть её первой. Сегодня мы представим своеобразный микс из песен, то есть это будет и новый альбом, и какие-то старые песни. Вы увидите всё. &lt;br /&gt;Напоследок, группа «Europe» раскрыла всем главную тайну написания их песен: «Нужно следовать за душой, за сердцем и следовать за «душой игры», то есть понимать что нужно. И если думать, что тебе обязательно, во что бы то ни стало, нужно напГруппа Europe выпустит новый альбом &amp;quot;Secret Society&amp;quot; в октябре&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;31 августа 2006 г.&lt;br /&gt;Шведская группа Europe выпустит новый альбом “Secret Society” на лейбле JVC/Victor Entertainment Inc, сообщает InterMedia. В Европе диск выйдет 27 октября, в Японии - 18 ноября, а в Америке дата еще уточняется. В пластинку войдет 11 треков: «Always The Pretenders», «Love Is Not The Enemy», «Let The Children Play», «Brave And Beautiful Soul» и др. Продюсером CD выступили сами участники коллектива. Им помогали звукоинженер Леннарт Остлунд, ранее работавший в легендарной студии Polar в Стокгольме с такими группами, как Led Zeppelin и Scorpions. Он записал новый материал Europe в своей новой стокгольмской студии Kingside. Песни затем микшировал Стефен Грауман, ранее работавший над записями Rammstein. Мастерингом альбома занимался Джордж Марино в своей студии Sterling Sound в Нью-Йорке. Ранее он имел отношение к огромному числу успешных альбомов, начиная от AC/DC и заканчивая Coldplay. Обложку для альбома сделал легендарный Сторм Торгерсон, создававший оформления дисков для Pink Floyd, Led Zeppelin, Питера Гэбриэла и др. &lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Источник: РОЛ&lt;br /&gt;исать хитовую песню – ничего Группа образована в 1980 году в Швеции. &lt;br /&gt;Джой Темпест - вокал, гитара &lt;br /&gt;Джон Норум - гитара &lt;br /&gt;Энди Левен - бас-гитара &lt;br /&gt; Основали группу Темпест и Норум; лишь к 1983 году Europe удалось записать первый диск, который попал в десятку шведского хит-парада. (До этого музыканты выступали в студенческих клубах, причем без постоянного барабанщика.) &lt;br /&gt; Следующая пластинка представляла собой образец жесткого гитарного хард-рока с еще не очень ярко выраженной мелодической основой. &lt;br /&gt; После длительного турне по странам Европы и в США, а также в Японии, появилась самая удачная работа группы, альбом &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot;, заглавная композиция которого стала хитом во многих странах мира. В ноябре 1986 года из-за творческих разногласий группу покидает Дж. Норум - он основал собственный коллектив и в 1987 году записал сольный диск &amp;quot;Total Control&amp;quot;. Ничего подобного &amp;quot;The Final Countdown&amp;quot; Europe с тех пор так и не удалось создать. &lt;br /&gt;не получится».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Единственный концерт легендарной рок-группы EUROPE&lt;br /&gt;6 фев 2007. &lt;br /&gt;Единственный концерт легендарной рок-группы EUROPE. 23 февраля, 19:00 &lt;br /&gt;Вряд ли в нашей стране найдется хотя бы один человек, который не слышал величайший хит всех времен и народов –&lt;br /&gt;песню «Final Countdown». Вышедшая из под пера шведских рокеров Europe в 1986 году, эта композиция разошлась по&lt;br /&gt;миру многомиллионными тиражами, до сих пор с огромной частотой крутится на волнах FM-радиостанций и предваряет&lt;br /&gt;многочисленные спортивные мероприятия. Совсем скоро авторы несравненного хита выступят в Москве – единственный&lt;br /&gt;концерт Europe пройдет 23 февраля в ККЗ «Мир». Но не только исполнением старых боевиков будет замечательно это&lt;br /&gt;выступление: помимо покоривших весь мир хитов, группа представит программу новейшего альбома «Secret Society»,&lt;br /&gt;который вышел в свет в прошлом году. И еще один немаловажный факт: Europe едут к нам в оригинальном составе:&lt;br /&gt;Джой Темпест (вокал), Джон Норум (гитара), Мик Микаэли (клавиши), Джон Левен (бас), Ян Хоугланд (ударные).&lt;br /&gt;Пересказывать историю группы не имеет смысла: все те, кто хоть в какой-то мере интересуются музыкой, и так&lt;br /&gt;знают ее основные вехи: триумф и мировая популярность в 80-х, распад и сольные проекты в 90-х, долгожданный&lt;br /&gt;реюнион в 2004-м году и выход альбома «Start From The Dark». Далее – масштабные мировые гастроли по всему миру,&lt;br /&gt;и, наконец, релиз диска «Secret Society». И снова – шумный успех, даже взыскательные критики отмечают, что&lt;br /&gt;новая работа Europe звучит свежо и ярко. Так что не вздумайте называть группу «динозаврами» - по драйву и&lt;br /&gt;современности аранжировок они дадут фору многим рок-героям сегодняшнего дня. &lt;br /&gt;Это уже второй визит группы в Москву – два года назад Europe выступали в Кремле и с легкостью покорили сердца&lt;br /&gt;столичных меломанов. В этот раз покупкой билета явно стоит озаботиться заранее – мест на всех желающих скорее&lt;br /&gt;всего не хватит. Так что спешите за билетами – «финальный отсчет» уже пошел!&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;	Europe (Европа) (История группы, mp3, тексты песен, дискография, автограф, фото, видео)&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Все началось в 1978 году, когда басист Петер Олссон, гитарист Джон Норам и ударником Тони Рено решили организовать группу &amp;quot;Force&amp;quot;. Спустя некоторое время к ним присоединился Джой Темпест, бросивший к своим 14 годам свою первую команду &amp;quot;Roxanne&amp;quot;. В 1981-м ему пришлось взяться за басуху, поскольку Олссон свалил из группы. На следующий год в Швеции проходил конкурс молодых рок-талантов &amp;quot;Rock SM&amp;quot;. Организатор этого события и будущий менеджер &amp;quot;Европы&amp;quot; Томас Эрдтман получил более 4000 демопленок. К счастью подружка Темпеста уговорила ребят тоже записать демку. Те соорудили пяток композиций, четыре из которых впоследствии вошли в первый альбом группы. Записать-то их парни записали да забыли про них и забросили. Однако мудрая девчонка все-таки нашла и отправила пленку. &lt;br /&gt;В результате &amp;quot;Force&amp;quot; выиграли конкурс, поскольку Эрдтман давно уже подыскивал команду, игравшую в таком стиле. Джой был признан лучшим вокалистом, а Джон одним из лучших гитаристом. Но самой главной наградой стало выделение бюджета, пусть даже маленького, для записи дебютной пластинки. Сменив название на &amp;quot;Europe&amp;quot; группа в 1983 году выпустила одноименный альбом. &lt;br /&gt;Диск был тепло встречен публикой, неплохо продавался, и музыканты отправились в свое первое турне по родной Швеции. Заезжим японцам пластинка также понравилась и результатом стал выход этого альбома в Японии. Самой же популярной вещью оказалась песня &amp;quot;Seven doors hotel&amp;quot;, попавшая в десятку лучших. &amp;quot;Europe&amp;quot; на следующий год выпустила новый альбом &amp;quot;Wings of tomorrow&amp;quot;, также хорошо продававшийся и имевший положительные рецензии в прессе. На сессих, да и на концертах тоже, Джой Темпест играл на клавишных. Это было несколько неудобно для него совмещать две обязанности, особенно на сцене, поэтому решено было взять &amp;quot;чистого&amp;quot; клавишника. Таковым стал Мик Мишели из &amp;quot;Avalon&amp;quot;. Вскоре была проведена еще одна замена: место Тони Рено за ударными занял Ян Хогланд. &lt;br /&gt;Этот состав как раз и получил всемирную известность. Параллельно с новым туром &amp;quot;Europe&amp;quot; приняли участие в фильме &amp;quot;On the loose&amp;quot;, для которого Темпест написал саундтреки &amp;quot;On the loose&amp;quot;, &amp;quot;Rock the night&amp;quot; и &amp;quot;Broken dreams&amp;quot;. Третий альбом &amp;quot;The final countdown&amp;quot;, вышедший в мае 1986 года принес группе мировую славу. Восторги критиков, толпы поклонников, и как результат – свыше 7 миллионов проданных пластинок. &lt;br /&gt;В сентябре того же года стартовало первое мировое турне &amp;quot;Европы&amp;quot;. Однако не все было хорошо: уставший от свалившейся нагрузки из команды решил уйти Джон Норам, отдав предпочтение сольной работе. К тому же его музыкальные вкусы (&amp;quot;Scorpions&amp;quot; и &amp;quot;Dokken&amp;quot;) расходились со вкусами остальных членов группы, предпочитавших стиль &amp;quot;Toto&amp;quot; и &amp;quot;Journey&amp;quot;. Новым гитаристом стал Ки Марчело, игравший ранее в глэм-роковой банде &amp;quot;Easy Action&amp;quot;. Ки обладал не только умением играть на гитаре, но и на клавишных, а также сам сочинял песни. Тем временем &amp;quot;The final countdown&amp;quot; лидировал во многих европейских хит-парадах, и даже залез на восьмую строчку &amp;quot;Биллборда&amp;quot;. После глобального мирового тура, закончившегося на фестивале &amp;quot;Rock in Rio&amp;quot;, &amp;quot;Europe&amp;quot; приступили к записи нового альбома. Однако из-за отсутствия должного промоушена &amp;quot;Out of this world&amp;quot; диск не смог повторить успех своего предшественника. &lt;br /&gt;Команда рассорилась со своим продюсером, и назло ему стала писать более мягкие вещи типа &amp;quot;Yesterday’s news&amp;quot; и &amp;quot;Break free&amp;quot;. Сделав еще одну безуспешную попытку вылезти из нависших проблем с выпуском диска &amp;quot;Prisoners in paradise&amp;quot;, группа решила сделать тайм-аут. Этот перерыв продолжается и по сей день, а музыканты занялись сольными карьерами.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Cerrie)</author>
			<pubDate>Tue, 23 Dec 2008 07:30:52 +0300</pubDate>
			<guid>https://rokenrol.0pk.me/viewtopic.php?pid=2#p2</guid>
		</item>
	</channel>
</rss>
